SPECTATEUR : Définition de SPECTATEUR.
Spectateur d'art – Publictionnaire.
Un critique d'art est une personne spécialisée dans l'analyse, l'interprétation et l'évaluation de l'art.
Pour Marcel Duchamp (1887–1968), « ce sont les regardeurs qui font les tableaux », mais ici nous nous retrouvons même voyeurs. Passionné d'optique, le peintre havrais fait ici allusion aux vues stéréoscopiques pornographiques du XIXe siècle.
Le syndrome de Stendhal , un trouble psychosomatique, provoque tachycardie, vertiges, transpiration, désorientation, évanouissements et confusion chez une personne qui regarde une œuvre d'art avec laquelle elle entretient un lien émotionnel profond.
Cette capacité à percevoir s'applique aussi bien à l'observation visuelle qu'aux scènes visualisées par l'imagination (puisant largement dans la « bibliothèque visuelle » interne de l'artiste). Les artistes conseillent toujours de peindre ou de dessiner ce que l'on voit, et non ce que l'on imagine devoir être.
Le syndrome de Stendhal, également appelé syndrome de Florence, est une affection psychosomatique caractérisée par une accélération du rythme cardiaque, de la confusion, des hallucinations et même des évanouissements, qui se produiraient lorsque les individus sont exposés à des objets, des œuvres d'art ou des phénomènes d'une grande beauté.
Il est courant d'affirmer que l'art, en éloignant ses créations du réel, s'apparente à un mensonge séduisant mais fallacieux. Pourtant, cette vision est contestable, car l'art semble également révéler des vérités qui échappent à une perception immédiate du monde.
Chaque œuvre d'art recèle différentes couches d'information, comme de petits messages à différents niveaux : par exemple, il peut y avoir un message intellectuel, le style unique est un message, la technique est un message, mais le plus important, celui qui touche le plus large public, est le message émotionnel.
Why Not Sneeze Rose Sélavy? - titre en anglais signifiant littéralement « Pourquoi ne pas éternuer ? » - est une boîte réalisée par Marcel Duchamp en 1921 et considérée comme l'un de ses ready-mades.
Un esthète est quelqu'un qui aime et apprécie les œuvres d'art et les belles choses.
Moreaunélaphobie - Peur des dessins et des peintures.
Les personnes à la personnalité artistique sont souvent qualifiées de créateurs, car elles sont connues pour s'adonner à des activités créatives à caractère esthétique . Une personne artistique possède un talent créatif axé sur l'esthétique. Elle a un sens aigu de ce qui est beau.
Celui qui regarde, contemple, observe, examine.
"Un tableau ne vit que par celui qui le regarde." Ces mots de Caspar David Friedrich résonnent profondément avec l'essence de notre passion. Chaque regard, chaque interprétation unique donne une nouvelle vie à l'œuvre. L'artiste crée, mais c'est votre perception qui l'anime pleinement.
364. 1. a) Personne qui observe avec attention, qui a le sens de l'observation. Observateur assidu, attentif, averti, perspicace, scrupuleux.
« L’art est le miel emmagasiné de l’âme humaine . » – Theodore Dreiser. « L’art nous permet de nous trouver et de nous perdre en même temps. » – Thomas Merton. « Peindre est facile quand on ne sait pas comment faire, mais très difficile quand on le sait. » – Edgar Degas. « Je considère l’art comme le plus haut degré de créativité. »
Impulsions, émotions, intuitions, imaginaires, que l'on adhère ou non, l'art ne laisse personne indifférent. Il permet d'aller au-delà de ce que nous connaissons, de repousser les limites, de s'exprimer sans mot, de fédérer.
Une déclaration d'artiste est un court texte qui décrit votre travail et les raisons de votre démarche . Elle vous permet, en tant qu'artiste, de vous adresser directement au spectateur et d'enrichir son expérience.
« L'art est-il un luxe mensonger1 ? » 7 « Si l'art se conforme à ce que demande notre société, dans sa majorité, il sera divertissement sans portée. S'il le refuse aveuglément, si l'artiste décide de s'isoler dans son rêve, il n'exprimera rien d'autre qu'un refus.
Beaucoup de gens n'aiment pas l'art, et leurs raisons peuvent être aussi simples que l'ennui : ce n'est que de la peinture sur une toile. Beaucoup de gens rejettent l'art contemporain parce qu'ils ne le comprennent pas et, par conséquent, ne lui donnent pas sa chance .
La règle du 70/30 offre une approche simple et efficace pour concevoir des palettes de couleurs à la fois esthétiques et équilibrées . En attribuant 70 % de la palette à une couleur dominante et 30 % à des couleurs d'accent complémentaires, vous obtenez un rendu visuel harmonieux.
Le syndrome de Venise est la décision prise par des personnes ayant l'intention de se suicider de se donner la mort à Venise , qui pour elles, selon des chercheurs italiens, est le « symbole de la mort » (Stainer, Ramacciotti et Colombo, 2001).
Syndrome Italie est le terme médical utilisé pour désigner l'ensemble des maladies invalidantes qui touchent les femmes de l'Est qui partagent une histoire spécifique : les années qu'elles ont passées en Italie en tant qu'immigrées, travaillant comme aides ménagères et accueillantes familiales, loin de leur famille et ...
Syndrome de Stendhal
Également appelé « syndrome de Florence », il se manifeste chez des personnes qui, exposées à une abondance d'œuvres d'art, se retrouvent face à leur conception artistique et à la grandeur physique et morale des œuvres.