Le boléro est une danse de bal et de théâtre à trois temps, apparue en Espagne au XVIII e siècle. En 1780, le maître à danser de Charles III, Sebastián Lorenzo Cerezo, le codifie et lui donne ses lettres de noblesse à la scène, participant ainsi à la naissance de la danse académique espagnole, l'« escuela bolera ».
Le Boléro de Ravel, composé pendant l'été 1928. L'une des pièces les plus célèbres de tout le répertoire musical. Oui, qui n'a pas été envoûté dès la première écoute du Boléro de Ravel ? Même si l'oeuvre est aujourd'hui souvent jouée en version de concert, A l'origine, c'est une musique de ballet !
Éternel amoureux de la danse et de l'Espagne, Ravel choisit le rythme du boléro, une danse traditionnelle andalouse, comme pilier de son œuvre. C'est une danse d'un mouvement très modéré et constamment uniforme, tant par la mélodie que par l'harmonie et le rythme, ce dernier marqué sans cesse par le tambour.
La Danse Boléro
L'une se danse sur 3 temps, l'autre sur 4 temps. Dans les années 1930/1940, le boléro s'est fait connaître en Amérique Latine. Les plus grands compositeurs du Mexique et de Puerto Rico ont popularisé cette musique, puis cette danse dans les différents pays hispaniques.
1. Danse espagnole à 3/4, variante du fandango de style noble, qui s'exécute avec accompagnement de chants, castagnettes, guitare et tambourin. 2. Danse et chant cubains, de rythme binaire et syncopé, apparus au début du xixe s.
La forme du boléro et son rythme caractéristique
À 3/4, cette cellule rythmique comporte deux mesures, la seconde étant une répétition de la première avec une variation minime dans le troisième temps : Le Boléro tire donc ses éléments de variation de 3 éléments principaux : des effets d'orchestration.
Danse espagnole (bolero : celui qui danse le bolero ; vient de bolla : boule), à 3/4, dans un tempo modéré, d'un style calme et noble ; on l'exécute avec chant et castagnettes, voire guitare et tambour de basque.
Voici comment se décompose actuellement le pas de base du boléro : un pas lent sur le côté gauche cavalier, deux pas rapides bascule pied droit arrière- pied gauche devant cavalier, un pas lent sur le côté droit cavalier, deux pas rapides bascule pied gauche devant- pied droit derrière cavalier.
Par son ostinato rythmique invariable et sa mélodie entêtante qui fait le tour de l'orchestre à travers les différents timbres des instruments, le Boléro de Maurice Ravel, un ballet aux influences ibériques, est une œuvre mondialement connue.
Une première partie est jouée par la flûte, reprise par la clarinette. Pour la compléter, une seconde mélodie est jouée au basson et la petite clarinette.
Un ostinato rythmique
C'est un élément musical (rythme, mélodie) est répété identique à lui-même tout au long de l'œuvre : il est joué à la caisse claire 169 fois ! Il est aussi joué par d'autres instruments mélodiques sur la note sol uniquement.
Le Boléro, composé par Maurice Ravel durant l'été 1928, est né d'une commande de son amie et mécène, la danseuse russe Ida Rubinstein.
En 1961, Maurice Béjart crée une nouvelle chorégraphie pour la danseuse grecque Duska Sifnios, en s'inspirant de la mise en scène de 1928 (une femme au centre d'un cercle). Il y ajoute quarante hommes autour d'elle, grisés par sa danse envoûtante.
Le flamenco est un genre musical et une danse datant du XVIII e siècle qui se danse seul, créé par le peuple andalou sur la base d'un folklore populaire issu des diverses cultures qui s'épanouiront au long des siècles en Andalousie.
Fandango : avant le flamenco, le fandango était la danse espagnole la plus célèbre. C'est une danse très vivante, animée et énergique dansée en couple. Flamenco : attribué à la culture gitane d'Andalousie, le flamenco est un art passionné mélangeant diverses influences et connu internationalement.
Parmi ses principaux endroits de prédilection, se trouvent Maspalomas, dans l'île de Grande Canarie, ou encore Sitges, sur la Costa Brava.
L'idée est radicale: Un rythme constant en deux mesures, celui du boléro. La fin de la première mesure suspend, la fin de la deuxième relance. La mélodie ne change pas non plus au fil du morceau. Quant aux accords, en exagérant un peu on pourrait dire qu'il y en a… un seul!
Motif mélodique ou rythmique répété obstinément, généralement à la basse d'une œuvre.
Le Boléro est bâti sur trois éléments qui sont traités sous forme d'ostinato. L'élément mélodique : le thème est divisé en deux fragments de 16 mesures. Chacun d'eux est répété 9 fois avec pour chaque reprise, une variation orchestrale. L'élément rythmique : 2 mesures répétées 170 fois par le tambour.
Le poème symphonique est un genre musical destiné à un orchestre symphonique, sur un sujet littéraire, philosophique, pictural ou descriptif.