Le galeriste est l'intermédiaire entre l'artiste et l'acheteur. S'il dispose de sa propre galerie, il a le statut de commerçant. En fonction de sa réputation et de son expérience, le galeriste peut aussi être amené à expertiser des œuvres.
Directeur d'une galerie d'art ancien ou contemporain, le galeriste s'occupe du choix des artistes, de préparer les expositions, d'organiser les vernissages et de vendre les œuvres. Sans cesse à l'affût de nouveautés, il assure les relations avec la clientèle. Il conseille également les artistes dont il vend les œuvres.
La rémunération varie en fonction des ventes qu'il réalise. Le salaire se situe entre 843 et 3 888 € brut / mois, soit une salaire moyen de 2 239 € brut / mois.
Le Bachelor Expertise et Commerce de l'Art délivre un diplôme de type bac + 3 portant le titre de Chargé de commercialisation des œuvres et objets d'arts, titre de niveau 6 enregistré au RNCP (Répertoire national des certifications professionnelles).
Ainsi, un graphiste dispose d'un revenu annuel moyen de 22 000 euros bruts, la fourchette haute pouvant atteindre 47 000 euros bruts.
Décorateur d'intérieur, professeur d'arts plastiques, céramiste… Ouvrez le champ des possibles et n'ayez pas peur de vous lancer. N'hésitez pas à expérimenter plusieurs ateliers DIY autour de vous afin de vous faire une idée du métier créatif qui vous plaît.
Qui peut ouvrir une galerie d'art ? Toute personne majeure peut ouvrir une galerie d'art en vue de l'exploitation commerciale d'œuvres d'art. D'ailleurs, aucune qualification n'est demandée pour cela. Cependant, il est préférable d'acquérir certains savoirs indispensables pour gérer un tel établissement.
Vous offrez une rémunération aux artistes : si notre galerie offre une rémunération aux artistes pour leur travail exposé, cela peut être un atout pour les artistes qui cherchent à gagner de l'argent grâce à leur art.
Toutefois, certaines formes d'art sont plus susceptibles de faire l'objet d'une transaction commerciale que d'autres. Peintures, sculptures et photographies sont généralement les plus demandées par les collectionneurs car elles sont plus durables et peuvent se vendre pour des prix élevés.
Commissions de vente
Cette commission de vente peut être relativement grande en fonction des besoins du marché artistique. Ainsi, c'est une relation d'osmose qui se construit. L'artiste produit des œuvres qui pourront être exposées et vendues dans les galeries, faisant ainsi gagner de l'argent à cette dernière.
SPECTATEUR, -TRICE, subst.
esthète. 1. Personne qui considère l'art comme une valeur essentielle ; artiste. 2.
« Le galeriste est en relation direct avec les artistes, tandis que les marchands d'art travaillent exclusivement sur le second marché » .
2.1.1 Le prix coûtant de l'œuvre est déterminé par l'Artiste en consultation avec la Galerie d'art. 2.1.2 La commission de la Galerie d'art est de 33%.
Les études de type Mastère Bac+5
Le Mastère Art Ancien et Moderne et le Mastère Art Contemporain sont accessibles avec un diplôme de type bac+3. Les étudiants ayant obtenu le Bachelor Expertise et Commerce de l'Art sont en première ligne pour intégrer l'un de ces cursus.
Les produits de la culture et de l'art en France ont donc un statut très particulier. Étudier puis travailler dans l'art ou la culture vous permet ainsi de vous former à de nombreux métiers pour préserver ou produire de tels objets : la promotion, la conservation ou, à un niveau plus essentiel, la création.
Objectifs: Les musées sont des institutions à but non lucratif qui cherchent à préserver et à présenter des œuvres d'art et des artefacts pour leur valeur culturelle ou historique. Les galeries sont des entreprises qui cherchent à acheter et vendre des œuvres d'art et à faire des profits.
Illustration par Édouard Toudouze de l'édition de 1897 du roman Mademoiselle de Maupin de Théophile Gautier, où l'auteur y proclame sa conception de l'art. La théorisation de « l'art pour l'art » est attribuée à Théophile Gautier (1811–1872).
Et les métiers les plus prisés par les jeunes sont…
Médecin, professeur et chef d'entreprise (2) figurent sur le podium des métiers qui inspirent les jeunes. Viennent ensuite ceux de vétérinaire, ingénieur et policier. Leur point commun ? Le haut niveau de qualification qu'ils requièrent.
Artistes ou paparazzi dans l'âme les Français ont classé, comme l'an passé, le métier de photographe numéro 1 du palmarès des métiers réalisé par le magazine Orientations. Arrivent respectivement à la 2ème et 3ème marche du podium les professions d'architecte et de cuisinier.
Vous ne devinerez jamais (mais vraiment jamais) quel est le métier le plus épanouissant. Il s'agit de celui de... Mathématicien ! Hé oui, faire des calculs et résoudre des problèmes toute la journée serait donc la clef du bonheur (au travail), comme en témoigne la récente étude du cabinet Happy At Work.
L'art ne peut être produit que par l'homme et dans un but récréatif : l'art est le fruit du génie et n'est pas un travail. Cependant, une oeuvre d'art nécessite aussi un travail, avec ses contraintes. Les oeuvres d'art sont une richesse spirituelle et culturelle.