Le génie de l'artiste consiste à donner corps à ses idées esthétiques; en utilisant des matériaux fournis par la nature, l'artiste parvient à faire quelque chose qui va au-delà de la matière, au-delà du sensible (amour, mort, création...).
Un génie est une personne qui se démarque de façon exceptionnelle de ses contemporains par un talent hors du commun et/ou une habileté intellectuelle remarquable, voire une aptitude créatrice extraordinaire, notamment dans le domaine artistique.
La distinction établie par Kant entre le talent et le génie reste pertinente : si Picasso, par exemple, au XXe siècle, est unanimement considéré comme un « génie », c'est parce qu'il invente de nouvelles règles - tout en connaissant parfaitement celles des écoles de dessin et de peinture de son époque.
Le génie chez KantExercice fondamental
La faculté innée de l'esprit par laquelle l'humain peut se dépasser lui-même. La faculté innée de maîtriser la technique dont l'Homme est capable. La disposition innée de l'esprit par laquelle la nature donne ses règles à l'art.
Le génie est le talent (don naturel), qui donne les règles à l'art. Puisque le talent, comme faculté innée de l'artiste, appartient lui-même à la nature, on pourrait s'exprimer ainsi : le génie est la disposition innée de l'esprit par laquelle la nature donne les règles à l'art.
Selon la première, le génie est celui qui réalise une prouesse exceptionnelle, suscitant l'admiration et stimulant d'autres spécialistes du même domaine, voire de domaines bien plus vastes.
L'homme est poussé à créer pour libérer une tension entre Apollon et Dionysos. Dans la mythologie grecque, le dionysien affirme les forces les plus profondes, les plus violentes de la vie, au contraire de l'apollinien qui incarne la beauté formelle et l'harmonie.
L'art est une activité créatrice. C'est le moyen par lequel l'être humain se détache de la nature. Contrairement à la technique, son produit n'a pas comme finalité d'être utile, il est destiné à la contemplation plutôt qu'à l'action. L'art est lié à la question du beau et à son universalité.
Parfois l'activité artisanale est un travail pénible et ingrat qui nécessite un labeur acharné. Alors que l'art est une activité libre qui laisse davantage de place à l'imagination et à la rêverie. En général, un artisan produit prioritairement des pièces utiles.
« Le talent qui donne les règles à l'art »
En premier lieu, écrit Kant, il faut considérer le génie comme le « talent naturel qui donne ses règles à l'art ». Le génie est donc bien défini à partir de l'art. Chaque œuvre obéit à des règles, l'expérience esthétique le montre.
Une création artistique est vivante, c'est une unité intérieure. Vouloir l'expliquer, c'est tirer la vie hors de la vie et la changer en son contraire. Pour l'amateur ou l'artiste passif que nous sommes tous, la manière de s'ouvrir à une création artistique sera de la comprendre.
I l'art est travail L'art et le travail sont soumis a des contraintes artistiques: dans le travail comme dans l'art la fabrication ou création est soumise à des techniques, des savoirs faire qui sont d'ailleurs désignés comme « les regles de l'art » L'art comme le travail répondrait donc / satisferait à des règles ...
La création artistique n'est pas un travail
L'œuvre d'art, dit-il, se caractérise avant tout par sa singularité et par sa nouveauté. Par conséquent, on ne saurait expliquer sa genèse par la seule application de techniques à un matériau brut, car ceci supposerait que l'œuvre d'art soit reproductible.
Pour faire un bon génie, ce n'est pas seulement le Q.I qui compte mais la bonne combinaison entre une série d'ingrédients : des aptitudes élevées, un talent particulier, une focalisation sur un sujet, une détermination sans faille, un travail acharné, de l'énergie, de la passion et de la chance.
(Nom 1) (1532) Du latin genius (« démon tutélaire qui préside à la conception, génie »). Le mot apparait pour la première fois, en français, sous la plume de François Rabelais.
L'art se propose de copier ce qui existe dans le monde sensible, donc d'imiter ce qui est déjà une copie, donc selon Platon l'artiste nous éloigne de deux degrés de la réalité. L'art selon Platon est donc source d'illusion, nous éloigne de la vérité.
Le commissaire d'exposition (ou curateur/ curatrice d'exposition) a pour mission de créer, organiser et gérer une exposition temporaire ou un évènement culturel majeur comme une biennale, un salon artistique ou un festival.
L'artiste de génie crée une œuvre qui obéit à des règles neuves, et c'est pour cela que les œuvres d'art sont toujours singulières ; l'artisan applique les règles de son artisanat, et c'est pourquoi les objets d'usage sont toujours remplaçables.
Du latin ars (« habileté, art, savoir-faire »).
L'art regroupe les œuvres humaines destinées à toucher les sens et les émotions du public. Il peut s'agir aussi bien de peinture que de sculpture, vidéo, photo, dessin, littérature, musique, danse…
--1.1) L'art cultive le goût et embellit le monde. L'art éduque notre perception, notre imagination, nos émotions et nos sens. --1.2) L'œuvre est faite pour être contemplée, admirée. Une œuvre réussie est nécessairement un plaisir pour les sens et l'imagination.
L'art est lié au beau car ils sont tous deux soumis au plaisir désintéressé. Cependant, le concept de beau est subjectif et non normé. De plus, l'art ne doit pas être pensé qu'en rapport avec le beau : il est aussi outil et expérimentation.
Une âme d'artiste (Vous avez une majorité de c) : Votre quotidien est un rêve. Vous avez constamment la tête dans les nuages. Tout vous inspire et vous inspirez les autres. On n'hésite jamais à vous demander de planifier des activités : on sait qu'on ne s'ennuiera pas avec vous et vos idées.
Un artiste est un individu faisant (une) œuvre, cultivant ou maîtrisant un art, un savoir, une technique, et dont on remarque entre autres la créativité, la poésie, l'originalité de sa production, de ses actes, de ses gestes.
Un artiste doit se poser continuellement de questions sur son art, son activité, le marché artistique, le fonctionnement de tel outil… Il faut aussi mettre ses émotions, sa passion… dans ses œuvres, et y prendre plaisir. Il faut peindre pour se faire plaisir.