La sonate d'église s'est fixée en général à 4 mouvements (parfois plus ou moins un), alternant des tempi lent-vif-lent. La sonate d'église a des allures plus solennelles que la sonate de chambre . Cette dernière est une suite de danses dans différents mouvements.
- La symphonie est interprétée par un orchestre symphonique, tous les instruments ont un rôle égal. - Le concerto est interprété par un orchestre symphonique et un instrument soliste qui dialogue avec l'orchestre. - La sonate est interprétée par un seul instrument (sonate pour piano, sonate pour flûte…)
Le concerto classique comprend trois mouvements : vif, lent, vif. Le troisième mouvement (tempo) est obligatoirement un rondo. Les rapports entre les mouvements sont directement inspirés de ceux de la sonate. Les thèmes sont généralement exposés d'abord par l'orchestre, puis vient l'entrée du soliste.
Vue d'ensemble
La forme sonate classique, développée entre 1750 et 1830 environ, se compose de trois parties principales : l'exposition, le développement et la réexposition. Ces trois parties ne forment qu'un seul mouvement.
On en distingue deux sortes, selon leur destination : le concerto da chiesa (concerto d'église), de style sévère et grave, composé de quatre mouvements dans l'ordre lent-vif (fugué) -lent-vif, et le concerto da camera (concerto de chambre), à usage profane, de caractère plus léger, et beaucoup plus libre dans la forme, ...
Les premières sonates sont apparues vers 1580 de Giovanni Croce et Andrea Gabrieli (de ce dernier, la « Sonate a 5 instromenti » de 1586, est aujourd'hui perdue). Dès le début du XVII e siècle déjà, une grande partie des compositeurs italiens ont adopté et intégré la sonate à leur répertoire.
CONCERTO, subst. masc. Pièce de musique écrite pour mettre en valeur un ou plusieurs instruments solistes avec accompagnement de l'orchestre. Concerto pour piano et orchestre.
Étymologie. De l'italien concerto (« concert »).
Le poème symphonique est un genre musical destiné à un orchestre symphonique, sur un sujet littéraire, philosophique, pictural ou descriptif.
C'est un genre de musique pour un, deux ou trois instruments, éventuellement accompagnés par un clavecin ou un piano. Par extension, on parle de la « forme sonate », qui possède une structure très codifiée. Sonate veut dire « qui sonne », par opposition à cantate, « qui est chanté ».
Les compositeurs et les œuvres musicales
La période du classique est dominée par les compositions des Autrichiens Wolfgang Amadeus Mozart et Franz Joseph Haydn, de l'allemand Ludwig van Beethoven, des fils de Johann Sebastian Bach : Wilhelm Friedemann Bach, Carl Philipp Emanuel Bach et, Johann Christian Bach.
La symphonie classique est une succession de quatre mouvements : 1. Mouvement rapide, 2. Mouvement lent, 3. Menuet, parfois rondo, scherzo pour Beethoven, 4.
La musique est indispensable au cinéma, à la télévision ou encore dans les jeux vidéo. Parfois, les réalisateurs font appel à des compositeurs pour écrire une bande-son pour leur film. D'autres fois, ils utilisent des musiques déjà existantes.
Un lied (littéralement un chant, pluriel : lieder ou quelquefois lieds, sans prononcer le s) est un poème germanique chanté par une voix, accompagné par un piano ou un ensemble instrumental.
On qualifie de musique descriptive toute œuvre musicale contenant un certain nombre d'éléments extra-musicaux — chant d'oiseaux, bataille, phénomènes atmosphériques, cris et bruits divers, réels ou imaginaires, etc.
En musique classique, une cadence est une formule mélodique et harmonique qui ponctue une phrase musicale, une section ou un morceau entier. Ce terme peut aussi désigner une partie improvisée dans un opéra ou un concerto.
Le compositeur allemand Heinrich Schütz, influencé entre autres par Monteverdi, appliqua ce nouveau style aux œuvres religieuses allemandes. Cette acception du concerto se poursuivit jusqu'au XVIIIe siècle, comme le montrent les nombreuses cantates sacrées de Jean-Sébastien Bach intitulées « Concerto ».
Le concerto est l'occasion pour le soliste de démontrer sa virtuosité Vrai. Le concerto apparaît en Italie, à la fin du XVIIème siècle.
La symphonie est une œuvre pour orchestre en 4 mouvements contrastés. Elle a été élaborée par les compositeurs de Mannheim au milieu du XVIIIème siècle mais les meilleurs exemples viennent de Haydn (104), Mozart (41) puis Beethoven (9).
Un piano, comment ça marche ? Presto agitato, le final est en ut mineur.
Un type de musique réservé à la noblesse
Ce type de musique est apparu sous le règne de François Ier. Le roi qui aime à se divertir et écouter de la musique installe des musiciens à la cour. À cette époque, la chambre est avant tout un lieu de vie où le roi et la noblesse reçoivent leur cercle proche.
Les formes instrumentales classiques concernent les symphonies, concertos, sonates et tous autres genres instrumentaux en plusieurs mouvements (quatuor à cordes, quintette à vent…).