Pour simplifier, un nuage blanc au soleil doit être teinté de la couleur de la lumière qui l'éclaire, soit un peu de jaune orangé. Dans les ombres, on le teinte avec le reflet du ciel, soit du bleu et un peu de la couleur complémentaire de la lumière, soit un bleu violacé.
Utilisez un jaune très clair et pâle au lieu du blanc pour une belle palette de couleurs complémentaires. Ajoutez quelques cumulus (nuages duveteux) pour un beau ciel ensoleillé. Pour peindre des nuages duveteux, j'utilise un groupe de sphères comme guide. Les nuages ont de nombreuses formes.
Travaillez en prenant pas mal de peinture mais aussi en gardant votre pinceau bien humide. Ajoutez du blanc à votre bleu pour obtenir une teinte légèrement plus claire et appliquez -la sur le bas de votre ciel pour obtenir un dégradé. N'attendez pas que la couche précédente sèche pour bien fondre les deux couleurs.
Première chose à prendre en compte, c'est que pour faire une couleur bleu ciel il faut du blanc, et en fait juste une pointe de bleu. En conséquence, même si les bleus purs présentent entre eux des nuances visibles très distinctes, ces différences deviennent bien moins flagrantes avec le blanc.»
Voici le matériel dont vous aurez besoin pour réaliser un beau ciel en dégradé : Une peinture acrylique de couleur A : bleu de céruleum. Une autre peinture acrylique de couleur B : blanc de titane.
Tracez les lignes de scintillement :
-Tracez deux lignes perpendiculaires au centre de l'étoile,tracer une première ligne à la verticale, puis à l'horizontal avec un mélange de peinture blanc et bleu.
La préparation des couleurs
Pour le bas du ciel, mélangez du rouge primaire avec du jaune primaire, de l'ocre jaune, et du blanc de titane pour adoucir la couleur. Ajouter du médium fluide mat permettra de renforcer la couleur sans la changer lors de la dilution à l'eau pour le dégradé.
Mélange le cyan (bleu verdâtre) avec le magenta (rouge violacé), pour créer du vrai bleu. Maintenant que tu as créé ton vrai bleu, tu peux expérimenter en créant différentes nuances de bleu. Ces nuances peuvent être utilisées pour peindre l'océan ou le ciel.
On utilise le cobalt pour peindre les ciels d'été. Le bleu de Prusse est parfait pour le ciel du Nord. Le bleu d'envers est également une couleur très sollicitée dans l'aquarelle car il ressemble beaucoup à la couleur du ciel. Il est plus doux que l'indigo et plus lumineux.
Peindre le ciel en partant du haut et en utilisant des traits de pinceaux horizontaux. Le but est de créer un dégradé, plus foncé sur la partie haute. Ajouter petit à petit du blanc, toujours en faisant des mouvements horizontaux.
Ce que nous voyons du ciel, sa couleur bleue, provient de l'atmosphère cette mince pellicule d'air qui entoure la Terre. L'atmosphère actuelle est formée principalement de deux gaz, l'azote pour environ 80% et d'oxygène pour le 20% restant.
Il suffit de toujours appliquer une couche de fond colorée sur votre toile. Je vous conseille de choisir une couleur plutôt pâle, dans les tons flamboyants du coucher de soleil. Vous l'aurez compris, le jaune est idéal pour vous servir de base.
Veillez à laisser un peu d'espace entre les nuages et le ciel pour mélanger les couleurs. Il est temps d'ajouter de la peinture : mettez de la peinture à l'huile Cobra Artist diluable à l'eau en blanc zinc sur votre palette et mélangez-la avec un peu d'eau.
Mélangez le bleu avec le blanc (utiliser un autre pinceau que pour le rose) Appliquez le bleu clair un peu partout sur le support. Appliquez du blanc un peu partout pour que ça commence à ressemblez à la galaxie. Prenez le pinceau brosse, mettant le dans la peinture blanche puis avec faire de petit point blanc.
Jouez donc aussi les contrastes ; je vous dis souvent " le blanc n'existe que par le noir" et de fait les autres " couleurs" importantes dans un paysage de neige sont les noirs , les gris, les bruns renforçant ainsi par contraste les éléments du paysage.
De nuit, le ciel est noir. De jour, il est bleu. C'est le cas uniquement sur la planète Terre, dont l'atmosphère, aux propriétés optiques particulières, diffuse la lumière solaire principalement dans le bleu.
Lorsque vous peignez en extérieur, voici quelques conseils pour peindre malgré le froid : Conservez votre peinture dans un endroit chauffé Protégez la zone à peindre du vent. Peignez en suivant le soleil : commencez par les murs qui sont éclairés.
Et si vous voulez obtenir un bleu foncé à la manière d'un ciel nocturne, mixez le bleu avec du pourpre. La nuance se trouve à côté du bleu dans le cercle chromatique. Encore une fois, il est important de mélanger doucement les couleurs.
Pour ce sujet, il ne faut pas s'encombrer avec beaucoup de couleur : du bleu et du blanc mais aussi du rouge, du noir et de l'ocre pour créer les nuances et obtenir un côté plus naturel. Pour les pinceaux, un spalter ainsi que des petites brosses plates et rondes sont parfaits.
Eau calme et plate : technique mouillé sur mouillé en dégradé de couleur. Eau agitée et déchainée : effets de textures avec la technique de l'empâtement. Eau profonde : technique du glacis en superposition pour travailler la couleur. Eau avec écume/embruns : peinture à l'éponge ou par projection de peinture (mouchetage ...