L'art et la mode sont intimement liés. Depuis la création de la haute couture au milieu du 19ème siècle, les couturiers ont toujours été très proches des artistes. Christian Dior, Yves Saint Laurent, Coco Chanel pour ne citer qu'eux, étaient tous très liés au monde de l'art.
La mode est également liée à l'art lorsque un artiste se voit inviter à créer des pièces pour une maison. On lui laisse alors carte blanche à condition que celui-ci respecte l'esprit et le style du créateur qui l'a appelé.
La mode n'est pas un art ». Toutefois, de nombreux créateurs envisagent la mode comme un art. Certains vont même jusqu'à ancrer leurs créations dans des styles propres à l'art pictural.
L'art a de multiples fonctions. Il permet l'expression des individus. Il permet à chacun d'entrer en communion d'esprit avec d'autres individus, d'avoir l'impression de partager des moments, des sentiments et des émotions avec eux, d'être empathique vis-à-vis de ce qu'ils ressentent.
Pour Platon, premier théoricien de la beauté, l'art humain doit être la représentation sensible d'une idée. Elle doit s'inspirer de la nature, fruit de l'art divin, et en donner une image mimétique et éloquente. C'est l'équilibre des proportions qui définit l'essence de la Beauté.
L'art regroupe les œuvres humaines destinées à toucher les sens et les émotions du public. Il peut s'agir aussi bien de peinture que de sculpture, vidéo, photo, dessin, littérature, musique, danse…
L'art est lié au beau car ils sont tous deux soumis au plaisir désintéressé. Cependant, le concept de beau est subjectif et non normé. De plus, l'art ne doit pas être pensé qu'en rapport avec le beau : il est aussi outil et expérimentation.
L'Art peut changer la perception que l'on a du monde, faire sourire, émouvoir, donner de l'énergie er de l'envie et être à l'origine d'échanges et de discussion.
L'artiste s'engage alors à dénoncer des faits, ou solliciter des idées, il peut aussi se servir de l'art pour accomplir son devoir de mémoire. En effet, l'art est une façon de s'exprimer. L'art est un moyen de faire partager ses idées au public, d'informer ce dernier, de l'instruire.
L'art comme expression de l'idée
Bien souvent, les artistes se libèrent des contraintes de la société, pour pouvoir laisser libre-court à leurs émotions, leurs ressentis et leurs idées. L'art est donc perçu comme un moyen puissant d'exprimer des idées peu communes, ou de dénoncer certains maux de la société.
L'art vestimentaire est la manière de s'habiller. L'art vestimentaire traditionnel quant à lui renvoie à l'ensemble de vêtements traditionnels d'un peuple. Au Cameroun, l'art vestimentaire est riche et diversifiée en raison la diversité culturelle.
Mode, art contemporain... Il existe beaucoup de croisements entre les deux disciplines. Aujourd'hui certains artistes créent des oeuvres qui sont aussi des vêtements, tandis que des couturiers dessinent des habits qui ne sont pas destinés à être portés.
Considérée comme une véritable forme d'art, la Haute Couture est le secteur professionnel dans lequel exercent les créateurs de vêtements de luxe, dictés par des codes bien précis. L'appellation « Haute Couture » est d'ailleurs protégée par la loi.
En 1965, le créateur a présenté une collection destinée à rendre hommage aux oeuvres de ses artistes modernistes préférés. Parce que six de ces robes de soirées étaient inspirées des travaux du célèbre artiste néerlandais Piet Mondrian, la collection est depuis connue sous le nom de « La Collection Mondrian ».
L'art, sous toutes ses formes, peut donc être le support d'une dénonciation de la guerre et de ses atrocités. Il permet de dire l'indicible et de participer au devoir de mémoire. L'artiste tient alors le rôle de guide et aide le spectateur ou le lecteur à éprouver les émotions qu'il doit ressentir face à ces horreurs.
L'art est une expérience qui agit à plusieurs niveaux. En plus de stimuler les émotions et la motricité, le contact avec la beauté, avec l'ouverture au monde qu'elle offre, restaure la confiance en soi.
L'art est la production de belles apparences ou de formes « esthétiques » dans un esprit désintéressé. Un artiste, en effet, ne cherche pas à fabriquer un objet utile ni ne recherche le profit en tant que tel. L'étymologie serait donc ici plutôt trompeuse.
L'art est une activité créatrice. C'est le moyen par lequel l'être humain se détache de la nature. Contrairement à la technique, son produit n'a pas comme finalité d'être utile, il est destiné à la contemplation plutôt qu'à l'action. L'art est lié à la question du beau et à son universalité.
Si l'art ne peut pas changer le monde, on doit reconnaître qu'il peut en revanche modifier notre vision de ce monde, en le réinventant. L'artiste nous propose sa propre perception du monde, en fonction de son histoire personnelle, ses expériences, sa culture, son époque et son état d'esprit.
La valeur marchande d'une œuvre, résumée par un prix, est loin d'être la seule intervenant dans l'évaluation de l'art. Il y a de nombreuses autres valeurs tel que l'authenticité, l'originalité, la célébrité, la beauté, la rareté, la spiritualité, la technique et la virtuosité.
Fonction esthétique
De manière simple, l'art exprime tout ce qui est beau. Il se distingue par un agencement d'apparences, de couleurs et de formes. Et à partir de là, on lui attribue la fonction décorative pour la simple et unique raison l'objet d'art est agréable. A côté de la beauté, vient se greffer la créativité.
Dans le système philosophique de Hegel, l'esthétique est définie comme une philosophie de l'art, et le but de l'art est d'exprimer la vérité. Le beau est l'Idée sous une forme sensible, c'est l'Absolu donné à l'intuition. L'art est une objectivation de la conscience par laquelle elle se manifeste à elle-même.
Une beauté naturelle est une belle chose ; la beauté artistique est une belle représentation d'une chose.
Cimabue (1240-1302).