En aquarelle, on utilise beaucoup d'eau et plus que pour les autres peintures. Il est donc nécessaire d'utiliser un papier épais qui puissent lui résister. Un papier à 300g/m2 est un minimum, c'est d'ailleurs le grammage standard mais il existe aussi du papier encore plus épais à 465 gr/m2 et 600 gr/m2.
Certaines des meilleures marques d'ensembles d'aquarelles incluent les aquarelles Van Gogh, Schmincke Horadam Aquarell, Daniel Smith et les aquarelles Holbein. Un ensemble de peinture aquarelle français populaire est de la marque Sennelier, qui a également tendance à vendre des aquarelles plus professionnelles.
Vous devez choisir une toile douce pour une peinture claire ou pour utiliser des techniques faisant intervenir des verres. Ensuite, mettez une couche de peinture fine pour le fond. Préparez votre première toile avec un mélange de peinture diluée dans l'eau en utilisant un grand pinceau.
Le papier 100% cellulose.
Il est idéal pour débuter l'aquarelle car on utilise beaucoup de papier. Il est donc important d'en trouver un adapté et peu cher. Il existe également des papiers mixtes en cellulose avec 25% ou 50% de coton.
Définition du Glacis
Effectuer un glacis, c'est appliquer une fine couche de peinture transparente sur une couleur déjà sèche. Ca peut être sur une autre couleur ou pas. Cela permet d'augmenter la teinte progressivement ou même de la changer, sans perdre la transparence de l'aquarelle.
Il faut d'abord savoir que la peinture aquarelle s'utilise sur un support papier. Réaliser une aquarelle sur une toile n'a aucun sens car la toile de lin ou la toile de coton absorbe directement la peinture sans que vous n'ayez eu le temps de l'utiliser. Il faut donc acquérir du papier adéquat.
Utiliser du ruban de masquage
Cette première technique est peu onéreuse, la plus rapide et la plus facile à mettre en pratique. Il vous suffit de placer des bandes de scotch (qu'on appelle aussi ruban crêpe) sur le contour de votre feuille de manière à la fixer sur un support plat, rigide et non absorbant.
A l'origine, les pigments provenaient de l'encre de seiche. La sépia est une matière colorante brune utilisée comme pigment (aquarelle, craies, mines) pour le dessin au lavis.. Un substitut artificiel peut être fabriqué à partir de noix de galle du chêne broyées et bouillies puis filtrées.
Aquarelle extra-fine
La concentration en pigments plus importante que l'aquarelle fine donc les couleurs sont plus saturées, intenses. La finesse du broyage est souvent meilleure. Par exemple, les couleurs extra-fines de Sennelier sont broyées dans la tradition à l'aide de meules pour ne pas échauffer la pâte.
Pour débuter, je conseille la palette de 12 couleurs « La petite Aquarelle » de chez Sennelier. C'est pour moi la palette idéale pour découvrir le médium et faire évoluer sa pratique.
Utilisez le côté lisse pour les travaux requérant finesse et précision, Réservez la face texturée aux effets graphiques, nécessitant de retenir la matière.
Il faut opter pour un grammage supérieur à 100g/m². Cela évitera que votre papier ne se gondole ou même ne se déchire. On peint généralement une aquarelle sur un papier de 300g/m². Plus votre papier sera épais, et plus il résistera à l'eau.
Il existe deux techniques de peinture en aquarelle. La première, appelée technique sèche ou "mouillé sur sec", consiste à peindre avec un pinceau humide sur un papier sec. L'autre technique, dite technique humide ou "mouillé sur mouillé", réside dans l'humidification du papier avant d'y peindre avec un pinceau humide.
Pour préparer votre jus :
Humidifier votre godet pour réveiller votre peinture. Mouillez votre pinceau avec de l'eau propre et frottez-le sur le godet de peinture afin de prélever du pigment. Déposez votre pigment sur votre palette (ou dans le gobelet). Prenez de l'eau et mélangez-la à votre peinture.
L'aquarelle offre tant de variété de couleurs et d'opacité. Grâce à l'eau, un même tube de couleurs offre tant de possibilités ! Des couleurs saturées, ou très douces, des couleurs qui fusionnent et s'entremêlent pour apporter tant de magie à nos peintures. Seul la nature peut offrir un tel spectacle de couleurs.
La peinture aquarelle en godets ou demi-godets, se présente sous la forme de blocs durs. Il faut l'humidifier avec un pinceau et de l'eau pour l'utiliser. Plus on met de l'eau, plus la peinture sera transparente sur le papier aquarelle. La peinture aquarelle en tubes se présente comme de la gouache ou de l'acrylique.
Pour cela il faut bien préparer le support entoilé , en passant une bonne sous-couche de gesso,ainsi la peinture aquarelle (qui est trés diluée à l'eau) aura une bonne accroche. Sans cela impossible de passer cette peinture qui perlera sur la toile.
L'invention anglaise de l'aquarelle
L'aquarelle, telle qu'on comprend ce terme aujourd'hui, naît à la fin du XVIII e siècle en Angleterre et se développe au XIX e siècle. En 1766, William Reeves lance en Angleterre la première fabrication commerciale d'aquarelle.
A l'aide d'une brosse large et plate, enduisez en quantité votre toile recto verso pour que le liant fluidifié traverse le support. Entre deux couches, laissez un temps de séchage. Préférez des liants dont les propriétés empêchent la toile de décatir, ce qui évite de laver préalablement la toile et de la faire moisir.
Comment ça marche ? Si la sous-couche est bleue, posez un glacis jaune pour obtenir un vert brillant. Si la sous-couche est rouge, appliquez une fine couche de glacis bleu pour faire apparaître du violet.
- le pinceau pour étaler le glacis. Optez pour un pinceau souple dont les poils sont en fibres synthétiques et évitez celui en soie de porc.
Ensuite il faut savoir, que certaines couleurs, même dans les hautes gammes, sont transparentes. Il existe des pigments, tels que le bleu de Prusse, la terre d'ombre naturelle, le blanc de zinc, le carmin, le vert de vessie et bien d'autres, qui sont par nature transparents.