Le dessin technique est une représentation basée sur des règles normalisées. Il permet de présenter les caractéristiques d'un objet technologique en vue de sa fabrication. Un dessin technique sert de référence à toutes les personnes impliquées dans la construction d'un objet.
En dessin industriel, le dessin de définition représente une pièce ou une partie d'objet projeté sur un plan avec tous ses détails comme les dimensions en cotations normalisées et les usinages. On l'appelle également plan de détails par opposition au plan d'ensemble ou dessin d'ensemble.
Chaque dessin reflète les sentiments, les aptitudes intellectuelles, le développement physique, les acquis perceptifs, l'implication créatrice, les goûts esthétiques et le développement social de l'enfant. Le dessin est un instrument d'analyse grâce auquel nous prenons connaissance de la nature des objets et des êtres.
Le dessin technique, ou dessin industriel, est une discipline transversale fondement de la communication technique, de la conception et de l'analyse systémique. Il est utilisé principalement en génie mécanique (bureau d'études, bureau des méthodes) et en génie civil (architecture).
Y figurent les formes, les dimensions et les spécifications, c'est-à-dire toutes les informations nécessaires à sa fabrication. Pour un dessin d'ensemble, il y aura un dessin de définition par pièce à fabriquer. Le dessin technique se réalise sur papier ou calque, ses règles d'exécution sont normalisées.
Le dessin technique — dit aussi dessin industriel — est un langage graphique figuratif pour la représentation graphique, la communication technique, la conception et l'analyse systémique de produits mécaniques, électroniques ou mécatroniques.
Le dessin technique moderne a été élaboré à partir des travaux de Gaspard Monge qui est reconnu comme l'inventeur de la géométrie descriptive. La géométrie descriptive fut gardée secrète jusqu'en 1795. Par la suite, l'enseignement de ce domaine est transmis en France, en Allemagne et aux États-Unis.
Vous l'aurez compris les bases du dessin sont : savoir observer et analyser ce que l'on voit. Pour cela il n'est pas il n'y a pas besoin d'avoir recours (ou très peu) à des connaissances théoriques. Ensuite grâce à la maîtrise du coup d'œil, le geste s'affirme et le trait devient juste.
Étymologie. (Date à préciser) Le mot dessin tire son étymologie de dessein : à partir du XVIII e siècle, ces deux mots prennent des sens distincts, comme si l'art avait fini par séparer le geste de dessiner du projet, de l'intention (→ voir design, anglais). Notons que motif a gardé les deux sens.
On parle très souvent de dessin d'art lorsque ce dernier intègre toutes les techniques graphiques pour véhiculer l'intention de l'artiste. L'on distingue dès lors deux sortes de dessin à savoir le dessin d'architecture et le dessin technique.
1. Représentation sur une surface de la forme (et éventuellement des valeurs de lumière et d'ombre) d'un objet ou d'une figure, plutôt que de leur couleur. 2. Technique et art de cette représentation : Apprendre le dessin.
- Le sens d'observation est indiqué par deux flèches (en traits forts) orientées vers la partie à conserver. Les extrémités « touchent » les deux traits forts courts. - Deux lettres majuscules (AA, BB...) servent à la fois à repérer le plan de coupe et la vue coupée correspondante.
1. Dessin rapide dégageant, à grands traits, l'essentiel du sujet, du motif. 2. Exposé, description rapide, faits à grands traits : Faire un rapide croquis de la situation actuelle.
L'objet est représenté en 2 dimensions sous plusieurs vues appelées : vue de face, vue de dessus, vue de dessous, vue de droite et vue de gauche.
Le dessin artistique est utilisé par les artistes pour exprimer leurs conceptions esthétiques et philosophiques ainsi que d'autres idées abstraites. Le dessin technique lui est utilisé pour représenter les projets qu'il veut réaliser.
Le dessin d'art est, en conséquence, un moyen d'expression sous forme de figure représentative ou abstraite. Un dessinateur artistique trouve ses inspirations dans tout ce qui l'entoure ou en faisant appel à son imagination. Il faut passer par le dessin classique avant d'arriver au dessin artistique.
Le cadre délimite la zone du dessin. Il se situe à 10mm du bord de la feuille pour les formats courants : A2, A3, A4.
Le croquis peut se faire au crayon, mais aussi avec toutes les techniques rapides : fusain, pierre noire, encre (plume ou pinceau), aquarelle, gouache, etc.
Outil incontournable, le graphite (ou crayon à papier) se décline en différents degrés de dureté : - Les plus couramment utilisés sont de dureté moyenne (B et 2B). - Les mines tendres, plus foncées, sont idéales pour le travail de détail ou de croquis (4B ou 5B).
Se perfectionner en dessin peut passer par des formations complémentaires, à distance ou dans des studios professionnels. Dessinez des croquis de visages autour de vous, apprenez à colorier des bandes dessinées, tentez le dessin réaliste. Reprendre des cours de dessin permet de progresser régulièrement.