Le décor: Mona Lisa est assise dans une loggia, une sorte de balcon. Derrière elle, on voit le paysage qu'elle regarde d'habitude: Des vallées, un fleuve avec un pont, des chemins qui serpentent et guident le regard jusqu'au fond de l'image.
La peinture vénitienne
Les monumentales Noces de Cana de Véronèse occupent tout le mur qui fait face à La Joconde.
Vous avez l'impression que le personnage représenté sur un tableau regarde fixement ? C'est une illusion d'optique, appelée « effet Mona Lisa ».
La ligne de regard de Mona Lisa n'est pas systématiquement dirigée vers le spectateur. Les yeux de La Joconde sont orientés vers sa gauche, car la ligne de regard forme un angle de 15,4° à droite du spectateur.
Après avoir analysé la perception de son expression par un échantillon de personnes, des scientifiques ont tranché: le sourire de Lisa Gherardini est tout simplement celui d'une femme « heureuse ».
L'énigmatique sourire de la Joconde est celui d'une femme "heureuse", ont tranché des scientifiques après avoir analysé la perception de son expression par un échantillon de personnes.
Aujourd'hui, le prix de la Joconde est estimé compris entre 1 et 2 milliards d'euros. Cela fait de Mona Lisa le tableau le plus cher de l'histoire !
L'identité du modèle est régulièrement remise en question, mais on admet généralement qu'il s'agit d'une dame florentine, prénommée Lisa, épouse de Francesco del Giocondo. Le nom Giocondo a été très tôt francisé en La Joconde. Mais en Angleterre ou aux Etats-Unis, on préfère l'appeler par son prénom : Mona Lisa .
Il exprime la sérénité heureuse (en italien: Giocondo signifie heureux, serein), la féminité, la Maternité. (…) La technique du sfumato permet de peindre l'âme en noyant les contours derrière une "vapeur" de couleur, et idéalise ainsi le visage humain.
À lire aussi : Pourquoi La Joconde de Léonard de Vinci se trouve-t-elle en France ? "Les yeux se suivent toujours" explique l'Historien d'art Pascal Torres. Dans le monde réel, les regards s'échangent entre les personnes. Lorsque quatre yeux se croisent, une sorte d'harmonie idéale se forme.
Selon un historien de l'art italien, Léonard de Vinci aurait peint deux visages, l'un féminin et l'autre masculin, pour réaliser La Joconde.
joyeux, et vous obtenez une réponse claire et franche : la Joconde sourit tout simplement parce qu'elle est heureuse. Il est donc clair que Lisa se réjouissait d'être immortalisée par De Vinci vers 1503.
Toutefois, les raisons sont assez simples. En 1516, alors qu'il est âgé de 63 ans, le peintre tombe en disgrâce aux yeux de la Maison Médicis, qui régnait alors sur Florence. De Vinci décide alors de voyager jusqu'en France, afin de se mettre sous la protection du roi François Ier, qui l'avait invité.
La technique du sfumato expliquerait le léger flouté des zones qui entourent les yeux et la bouche de la Joconde. Cela conférerait à son visage cette célèbre aura mystérieuse.
Il existe de très nombreuses copies du tableau (réalisées par des élèves de Léonard de Vinci au début du XVIe siècle ou, plus tard, par d'autres artistes) et certaines sont très convaincantes. Que Billy se rassure, il n'est pas le premier à avoir douté de l'authenticité du tableau placé sous verre au musée du Louvre.
1. Salvatore Mundi, Léonard de Vinci (vers 1500) - 450 millions de dollars. L'œuvre d'art la plus chère jamais vendue est une peinture à l'huile sur bois de noyer de 65x45cm représentant un Christ rédempteur, attribuée à Léonard de Vinci.
Il s'agit d'un ouvrier vitrier italien, Vincenzo Peruggia. Il confesse qu'ayant eu à travailler au Louvre, il a volé le tableau pour le restituer à sa patrie, l'Italie ! Il n'a eu rien d'autre à faire qu'à attendre la fermeture du musée, décrocher le tableau, enlever la vitre et le cacher sous sa blouse.
La Joconde : le tableau le plus connu au monde
Parce que cette peinture figure parmi les œuvres qui fascinent et intriguent le plus : son sourire, son regard, le portrait de Mona Lisa, le décor.
La Joconde (Mona Lisa) est un tableau mythique peint par Léonard de Vinci et l'œuvre la plus célèbre de tous les temps, considérée comme le symbole intemporel de l'art occidental. Il doit sa notoriété au fait qu'il représente un visage de femme et non une scène religieuse ou une nature morte.
L.H.O.O.Q. L.H.O.O.Q. est une œuvre d'art de 1919 de Marcel Duchamp, parodiant La Joconde de Léonard de Vinci. Son titre est à la fois un homophone du mot anglais look et un allographe que l'on peut ainsi prononcer : « elle a chaud au cul ».
D'un voile et d'une coiffure naît toute une histoire
En effet, ces techniques permettent de voir sous les vernis qui assombrissent et masquent des détails du tableau.