Lorsqu'il s'agit de vendre de la musique en ligne, vous avez deux possibilités à explorer : la vente dans des plateformes de téléchargement numérique tels que iTunes et Beatport. L'écoute de votre musique sur des plateformes de streaming telles que Spotify et Apple Music.
L'autre manière de vendre sa musique, c'est de passer par un distributeur numérique. Cette solution est plus coûteuse en général, mais plus simple à mettre en place et offre bien plus de visibilité. En effet, aucun artiste ne peut prétendre recevoir autant de trafic sur son site Web qu'iTunes sur sa plateforme.
Fiverr est un bon site pour les musiciens qui voudraient vendre leur musique. C'est une communauté en ligne où les gens peuvent proposer leurs services à partir de 5$, ce qui inclut la vente de beats, de chansons ou tout autre chose en rapport avec la musique.
Ce premier Pilier est le plus simple à mettre en place mais pas nécessairement le plus rentable. Il consiste à vendre sa musique en format physique et digitale, générer des revenus grâce au streaming et à la monétisation de contenu mais aussi par la vente de produits dérivés.
En moyenne, un auteur empoche entre 2 et 3 centimes d'euro par chanson vendue. A 100 000 exemplaires, comptez 2 000 euros. Mais ce pourcentage sur les ventes de disques ne représente que 7 % à 10 % de leurs revenus.
Le contrat peut être interprété au régime général ou intermittent. Les artistes sont donc salariés et l'organisateur employeur, redevable des charges patronales et salariales, et congés payés aux caisses de cotisations auxquelles il est affilié.
Comment faire ? Trouver des mots accrocheurs, y joindre des photos qui reflètent votre identité artistique, et surtout ne pas envoyer un titre enregistré sur votre téléphone.
Enfin, pour distribuer un album, on parle de contrat de distribution. Ce dernier lie un éditeur phonographique (ou un producteur-éditeur) et un distributeur : le distributeur achète le produit prêt à être commercialisé, prendra une marge sur le prix de gros, et se chargera de le vendre.
Ayez au moins un EP ou un répertoire de titres à présenter au label pour montrer votre sérieux. Vous aurez en effet peu de chances d'être repéré si vous n'avez qu'une ou deux chansons au compteur. Passez du temps à l'écriture et à la composition de vos créations, il faut que chaque titre soit abouti.
Si vous voulez vivre de votre musique vous devez avoir un ou des PRODUITS À VENDRE à vos fans! Que ce soit un album complet, des chansons originales, des textes de chansons, de la marchandise, faire appel à un distributeur digital est l'option gagnante pour vendre votre musique en ligne sans passer par un label.
Rock, rap, folk: ainsi se compose le podium des 10 musiciens les mieux payés du monde en 2021. Bruce Springsteen décroche la première place avec 590 millions de dollars engrangés, suivi par Jay-Z avec 470 millions de dollars et Paul Simon - moitié de Simon & Garfunkel -, qui a gagné 260 millions de dollars.
Soit le lieu où vous vous produisez vous salarie, soit l'organisateur de la soirée a signé un contrat de cession avec une structure, qui se charge de votre rémunération, et est donc votre employeur.
Préférez le vide-grenier et Le Bon Coin pour les vente par lots, et Discogs pour les disque vinyles que vous aurez identifié comme ayant une valeur un peu plus importante que les autres. En vide-grenier ou sur le Bon Coin, prenez garde aux moyens de paiement. Préférez l'argent liquide sur tout autre moyen de paiement.
Plus de 330 millions de disques vendus
Selon le Livre Guinness des records, seuls quatre artistes ou groupes ont vendu plus de 330 millions de disques dans le monde : The Beatles, Michael Jackson, Elvis Presley et Madonna.
Sans surprise, le grand vainqueur n'est autre qu'Orelsan. Meilleur vendeur de 2021, le rappeur a encore affolé les compteurs en ce début d'année avec 213.900 équivalent ventes (ventes pures, téléchargements et streaming) de "Civilisation", pour un total dépassant allégrement la barre des 550.000 achats.
La SNEP (syndicat français des producteurs phonographiques) s'occupe de comptabiliser les ventes d'albums. Ils font un calcul : vente physique + streams + téléchargement pour avoir un résultat et décerner une certification en fonction de palier de ventes.
L'avantage de sortir son album un autre jour est de pouvoir se différencier de la masse en évitant l'embouteillage du vendredi. Cela marche notamment pour les artistes en développement, qui pourront ainsi se démarquer plus facilement (ou moins difficilement) sur les plateformes de streaming.
Le producteur de musique peut travailler aussi bien pour une maison de disques que pour une collectivité territoriale ou une salle de spectacle. Son salaire dépend de son employeur et du succès de ses réalisations, mais un débutant gagne environ 3 000 € mensuels.
Si vous souhaitez faire venir un artiste pour votre événement, spectacle ou concert, ou si vous envisagez d'acheter un spectacle, il est conseillé de recourir au service d'un producteur. Ce dernier assure le financement garantissant la bonne fin d'une œuvre ou d'un spectacle.
Le cachet minimal de représentation ne peut être inférieur à 92 €, incluant un raccord d'une heure avant le concert. La journée de répétition de deux services est fixée à 72 €.
Combien un Artiste gagne-t-il en France ? Le salaire médian pour les emplois artiste en France est € 42 500 par an ou € 23.35 par heure. Les postes de niveau débutant commencent avec un salaire environnant € 23 486 par an, tandis que les travailleurs les plus expérimentés gagnent jusqu'à € 83 850 par an.
L'association peut librement décider de recourir à un CDI classique pour embaucher un artiste. Si l'accord d'entreprise ou d'établissement ou, à défaut, la convention ou l'accord de branche étendu le prévoit, elle peut aussi conclure un contrat de travail intermittent.