Les metiers existants dans les maisons disques peuvent être assez variés, vous pouvez y trouver des producteurs bien sur, et aussi les responsables de label, du marketing, artistique, les attachés de presse,commerciaux, et tous les intervenants liés à la gestion .
Il n'existe pas d'études spécifiques !
(commercial, marketing, communication, ingénierie, juridique, etc.) Si vous voulez créer votre propre produit/service pour ce secteur destiné aux spectacles, festivals, maison de disques vous pouvez également vous lancer en tant qu'entrepreneur.
Salut! A priori tous les métiers "classiques" du marketing sont disponibles dans une maison de disque; tu gères un peu chaque artiste comme un produit. Tu peux privilègier les écoles avec une spé "Entreprises culturelles" comme l'ESCP, Audencia, Toulouse ou Dijon. Mais tes stages compteront beaucoup.
Qui sont ceux qui entourent les artistes ? Managers et attachés de presse, labels et majors, distributeurs et éditeurs… les métiers qui gravitent autour des artistes et les épaulent dans le développement de leur carrière sont nombreux. Chacun a sa carte à jouer dans l'industrie musicale, chacun possède ses atouts.
Les études musicales peuvent être suivies dans des écoles du multimédia, ou des écoles de l'audiovisuel, et proposent un certain nombre de diplômes, allant du bac+2 au bac+5 parmi lesquelles: le BTS Audiovisuel option son. la Licence musique. le Diplôme d'État en musique pour enseigner.
Le producteur est « l'homme orchestre » d'un enregistrement musical. C'est lui qui supervise l'ensemble de la production. Il gère donc les aspects commerciaux, financiers, juridiques et artistiques. C'est aussi lui qui prend en charge les frais de production.
L'arrangeur est un technicien de la musique qui travaille avec le compositeur. Il est en charge de transformer une œuvre musicale, vocale ou instrumentale, afin de l'adapter à l'interprétation d'un chanteur ou d'un orchestre ou pour les besoins d'une production audiovisuelle.
Le métier de manager d'artiste ou agent d'artiste consiste à gérer l'ensemble de la carrière de l'artiste -discographique, éditoriale, scénique etc.. En contrepartie le manager d'artiste reçoit une rémunération sous forme de pourcentage.
Le Chef de projet artiste est responsable de la création et l'application de stratégies marketing pour le développement d'artistes locaux et internationaux, afin d'accroître la visibilité et le succès de chaque projet et atteindre les objectifs fixés.
Consultant musical : personne chargée de recruter le compositeur, d'assister ce dernier, de rechercher et de négocier les musiques additionnelles. Il peut également organiser l'enregistrement, et négocier l'exploitation phonographique de la musique du film. Contractor : personne chargée de recruter les instrumentistes.
Pour travailler dans un label de musique, l'aptitude à travailler en équipe et l'intelligence émotionnelle sont aussi requises. Cette industrie musicale a surtout besoin d'un personnel passionné qui est en mesure de bien comprendre son métier.
Les formations pour devenir metteur en scène
Il existe très peu de formations spécifiques dans la mise en scène. La plupart des professionnels se sont formés en école de théâtre ou en formation des arts du spectacle à l'université et ont appris leur métier sur le terrain.
L'art contemporain succède à l'art moderne (des années 1850 jusqu'à 1945) et désigne également pour certaines personnes, l'art des années 1960.
La production musicale est le processus qui se trouve derrière chaque morceau dans votre bibliothèque. Il couvre chaque étape dans la création d'un morceau, de la composition jusqu'au master final.
Liste des métiers de la musique
chanteur. chef d'orchestre. compositeur de musique et paroles. musicien.
Devenir Ingénieur du son studio
Accessible après un Bac+2 dans le domaine du son ou la musique, la 3e année du Bachelor Réalisation sonore option Ingénieur du son musique est une formation d'un an qui permet aux étudiants de se spécialiser dans les métiers de l'enregistrement et du mixage musical en studio.
Les formations et les diplômes
2 ans pour obtenir le BTS métiers de l'audiovisuel, option métiers du son, premier niveau d'accès à cette profession ; 3 ans pour le DN MADE (diplôme national des métiers d'art et du design) mention spectacle ; 3 à 5 ans pour un diplôme d'école spécialisée ou universitaire.
La plupart du temps, un producteur fait partie d'un label, il peut aussi être indépendant. Un artiste qui souhaite évoluer sans producteur devient alors auto-producteur. Le manager quant à lui, est en charge de la gestion de l'ensemble de la carrière d'un artiste.
Le métier de Directeur Artistique (DA) touche à des domaines aussi variés que l'audiovisuel, l'édition, la publicité, la presse, la communication et les Arts du spectacle. Le directeur artistique touche en moyenne 54 000 euros par an en France, en salaire brut.