Les grandes figures en sont Miles Davis, Frank Zappa, Herbie Hancock ou encore le groupe Weather Report.
Louis Armstrong, le chanteur de jazz incontournable
Véritable passionné de musique, il était également trompettiste, puis a imposé la voix si singulière qu'on lui connaît aujourd'hui, et qui a fait sa renommée. Louis Armstrong est né et a passé son enfance dans un quartier difficile de la Nouvelle-Orléans.
Les trois caractéristiques fondamentales du Jazz sont le rythme, l'improvisation et le son, trois domaines qui définissent sa singularité dans la musique d'aujourd'hui.
L'une des principales caractéristiques du jazz est d'utiliser l'improvisation, c'est-à-dire que le musicien invente la mélodie qu'il joue, il ne suit pas de partition, même s'il respecte en général l'harmonie du morceau. Une autre caractéristique est le swing: c'est une rythmique d'allure balancée et décontractée.
LES ORIGINES DU JAZZ
Le jazz est le résultat d'un mélange de plusieurs styles présent au début du XXe siècle aux Etats-Unis qui sont le blues, les negro spirituals et le ragtime.
L'une des principales influences de la racine du jazz, outre les chants religieux (Negro spirituals, puis Gospel songs) et les work songs (chants de travail des esclaves dans les plantations de coton), est le blues, une autre musique noire rurale, née à la fin du XVIII e siècle, et qui évolua avec la migration des ...
Le premier enregistrement de jazz voit le jour en mars 1917 par l'Original Dixieland Jass Band, orchestre composé exclusivement de musiciens blancs. Le pianiste et chef d'orchestre créole Jelly Roll Morton s'autoproclame "inventeur du jazz".
Les instruments les plus utilisés dans le jazz sont la trompette, le saxophone, la batterie, la contrebasse, la guitare (acoustique et électrique), le piano, le trombone et l'alto.
«Jazz» se serait formé d'après le verbe «jaser» , emprunté aux Français qui vivaient à la Nouvelle-Orléans. Les musiciens auraient donné à ce verbe le sens de «stimuler, remonter le moral». Car le jazz est avant tout une complainte d'esclaves, qui se retrouvaient le dimanche lors de leur journée de repos.
Définition de saxophoniste nom.
Sur le podium on retrouve l'américain Wynton Marsalis qui, à 60 ans, est toujours au top de sa carrière.
En effet, Gregory Porter a subi plusieurs opérations de la peau qui lui ont laissé des séquelles. C'est pour cela qu'on le voit presque toujours avec un couvre-chef et une cagoule noire qui lui cache une partie du visage.
Le petit orchestre peut se nommer combo, ce qui est une abréviation du terme Anglo-saxon "combination", en français nous dirions "formation". Un petit orchestre ou ensemble de jazz est souvent appelé groupe de jazz.
Le jazz est un genre de musique né aux États-Unis au début du XXe siècle. Issu du croisement du blues, du ragtime et de la musique européenne, le jazz est considéré comme la première forme musicale afro-américaine. Tout au long du XXe siècle, il a acquis une large popularité au-delà des frontières des États-Unis.
2- La Nouvelle-Orléans vers 1890, le berceau du Jazz
Cuivres et percussions pour les fanfares, contrebasses, pianos et batteries pour les groupes de clubs, deviendront les instruments de base du style New Orleans (noir) / Dixieland (blanc), le premier style de Jazz.
Trio : clavier, guitare, contrebasse.
Histoire des instruments du jazz
Les instruments du Jazz sont le saxophone, la clarinette, la trompette, le trombone, le piano, la guitare, le banjo, la contrebasse, le sousaphone, la batterie, le washboard.
Le jazz utilise deux styles rythmiques principaux : la rythmique swing et la rythmique "latin jazz" ou binaire. La rythmique du jazz binaire, jazz rock par exemple, reprend le même principe solfégique que la musique classique : il y a deux croches dans une noire et chaque croche dure 50% du temps de la noire.
La Nouvelle-Orléans (Louisiane)
Réputée être le berceau du jazz, lequel a grandi dans des maisons closes, La Nouvelle-Orléans a compté et compte toujours d'innombrables artistes de blues, de soul, de funk, de rock, de hip-hop, ou de zydeco, musique des Cajuns des bayous voisins.
Communément, on associe l'introduction de cette musique syncopée à l'arrivée sur les côtes françaises, en décembre 1917, du 369e régiment d'infanterie dans lequel se trouvaient les Harlem Hellfighters, des musiciens noirs dirigés par le lieutenant James Reese Europe.
En définitive, le seul point qui fait l'unanimité, c'est que le mot a été popularisé à partir de 1917 grâce au quintette de musiciens Original Dixieland Jazz Band.
Le jazz apparaît à la fin du 19e siècle dans les rues de la Nouvelle-Orléans où se mélangent des musiques de diverses origines, dont les worksongs, inspirés de la tradition musicale tribale de l'Afrique de l'ouest et le negro spiritual qui donnera naissance plus tard au gospel, ainsi qu'au blues.
– La forme-song est celle des chansons de Broadway, qu'on a souvent appelées (plus ou moins improprement) les standards. Elles se regroupent principalement en deux autres formes de niveau immédiatement inférieur, l'AABA et l'ABAC. – Le blues est une forme essentielle du jazz.
Voilà pourquoi j'aime autant le jazz : cette musique intègre les éléments les plus essentiels de ce qu'est un être humain, elle est physique, intellectuelle, spirituelle. Ça fait un peu hippie, ce que je dis là, non ? Tant mieux : nos vieilles idées hippies, on en aurait bien besoin, par les temps qui courent...