La peinture ou le dessin peuvent devenir bien plus qu'une simple passion. En effet, ces loisirs créatifs représentent une véritable thérapie du bien-être, un antistress efficace et une source de créativité à n'en plus finir.
#1 L'Art nous fait du bien : il rend amoureux !
La réponse de notre cerveau est étonnante puisqu'il sécrète de la dopamine, la même hormone présente dans l'état amoureux ! Cette étude menée par des neurobiologistes à Londres en 2012 examine des volontaires en train de contempler des œuvres de grands maîtres.
La peinture a le plus souvent une fonction de protection des matériaux. Elle protège les métaux contre la corrosion, les bois contre les atteintes biologiques (pourriture). Elle forme une couche mince, qu'on peut retirer par décapage et remplacer, en perturbant peu le matériau qu'elle recouvre.
Présenter l'œuvre et son auteur :
L'auteur : nom et prénom date et lieu de naissance et de mort • Le titre • La date • Les dimensions (préciser s'il s'agit d'un extrait) • La localisation (musée ou collection) • Le lieu représenté si c'est possible • La technique et les matériaux, le support : peinture ou sculpture.
L'arrière-plan: Les lignes que forment les cinq lits convergent à un point situé au-dessus de la peinture et au centre. Ce point apparaît comme le centre du cercle de la lumière sur le mur. Le mur est de couleur unie et foncée au bas de l'oeuvre et évoque la fin de l'après-midi.
Mais l'art provoque des émotions, même si c'est du dégoût, du rejet ou du malaise, ou provoque tout court. Mais, ce qui est intéressant dans l'art, c'est son artialisation. L'artialisation, c'est le fait de percevoir autrement, de percevoir le monde tel que l'artiste nous le donne à voir via son œuvre.
L'Art, c'est aussi la façon dont tu vois la réalité qui t'entoure : les objets, les éléments de la nature, un paysage, un immeuble, une vieille cruche… n'importe quoi, tout peut être beau ! Je suis heureux devant une belle construction, une belle voiture. La beauté, elle est dans ton regard.
L'art peut analyser le fonctionnement de la société, en montrant ce qu'elle a de meilleur comme ce qu'elle a de pire. L'art est également utilisé pour dévoiler les émotions et les sentiments profonds (l'amour, l'ennui…), et montrer ainsi la capacité de créativité qui nous est donnée à tous.
L'Art permet de créer tout ce dont son auteur désire et à n'importe quel moment. Il peut créer son art en fonction de son humeur ou d'une idée aléatoire lui venant à l'esprit. Il n'y a pas de restrictions, toutes les erreurs commises peuvent se transformer en quelque chose d'individuel et de spécial.
L'art est une expérience qui agit à plusieurs niveaux. En plus de stimuler les émotions et la motricité, le contact avec la beauté, avec l'ouverture au monde qu'elle offre, restaure la confiance en soi.
Donc, tout ce qui est artistique est un medium thérapeutique naturel vers l'expression de soi de manière consciente ou inconsciente : l'artiste est en train de mettre un bout de son âme dans les œuvres qu'il crée ou capture. Il exprime ses angoisses, ses peurs, sa joie…
La peinture est une forme artistique dont les diverses techniques consistent à appliquer manuellement ou mécaniquement, sur une surface, des couleurs sous forme de pigments mélangés à un liant ou un diluant. Les artistes peintres s'expriment sur des supports tels que la toile, le papier, le bois, etc.
notre cerveau sécrète de la dopamine, l'hormone du désir et du plaisir présente dans l'état amoureux. La preuve tangible que l'art peut contribuer à notre bien-être, qu'il n'est pas un luxe mais une nécessité. Il nous réconcilie avec l'humanité, dans ce qu'elle a de meilleur (parfois, on en a bien besoin !).
Les neurosciences nous enseignent que l'art stimule des émotions intimes et profondes mais aussi que leur pratique développe les capacités cérébrales des enfants. Au delà, il satisfait d'abord un besoin esthétique en procurant une satisfaction désintéressée, le contraire des besoins primaires.
Personne qui a le sens de la beauté et est capable de créer une œuvre d'art : Une sensibilité d'artiste. 4. Personne qui interprète des œuvres théâtrales, cinématographiques, musicales ou chorégraphiques : Artiste dramatique.
1. Ensemble des procédés, des connaissances et des règles intéressant l'exercice d'une activité ou d'une action quelconque : Faire quelque chose selon les règles de l'art. 2. Toute activité, toute conduite considérée comme un ensemble de règles, de méthodes à observer : Bien vivre, aimer, penser est un art.
L'Art peut changer la perception que l'on a du monde, faire sourire, émouvoir, donner de l'énergie er de l'envie et être à l'origine d'échanges et de discussion.
Il s'agit d'extérioriser vos émotions et de tenter de ressentir ce qui se passe en vous sur l'instant où vous peignez. Surtout ne laissez personne faire une interprétation, car elle émanera de sa logique et n'aura sans doute rien à voir avec votre ressenti qui peut changer au quotidien pour la même émotion.
La compréhension d'une œuvre est-elle nécessaire
La compréhension d'une œuvre met donc en valeur les artistes qui l'ont créé. L'art fait appel à la raison. Les passionnées et les amateurs des œuvres sont les premiers qui cherchent à comprendre ce qui signifie réellement une œuvre et c'est ce qui les pousse à l'aimer.
Selon Rodolphe Oppenheimer, psychanalyste et psychothérapeute dans les Hauts-de-Seine, le syndrome de Stendhal est en effet caractérisé lorsque “le sujet développe alors une admiration sans borne pour l'œuvre d'art, et qu'une impression de 'sublime' finit par le déborder émotionnellement”.
III – Comprendre l'Art L'Art fonctionne comme un langage, or, si on ne parle pas une langue, on ne peut en comprendre la signification. Cela veut dire qu'une personne non initiée ne pourra pas porter de jugement esthétique. En outre, une œuvre d'Art est toujours symbolique.
1La peinture est la réalité intérieure du peintre. Pour peindre, le « je » doit être robuste, il doit s'affirmer, avoir quelque chose à dire, oser le dire. Lorsque je peins, je suis le vecteur, l'acteur, le sujet de l'acte de peindre plutôt que sujet comme thème de la peinture.