Il peint des paysages, des scènes de la vie courante, des intérieurs et des extérieurs, il se peint lui-même également avec toujours ces traits qui nous emportent et nous transportent dans son tourbillon de génie.
Fasciné par la lumière des paysages de Provence, le peintre y réalise de célèbres tableaux tels que La Chambre de Van Gogh à Arles, (1888), Le semeur au soleil couchant, (1888) et surtout ses fameux Tournesols, (1888).
Parce que si le ciel est vivant, c'est que van Gogh voulait donc donner de la vie à celui-ci, et on peut donc penser qu'il était en voie de guérison, car on ne peut pas dire que le ciel soit morbide.
Tel un collectionneur chevronné, il possédait une diversité de plantes qu'il cultivait puis recréait ensuite sur ses toiles : il lui semblait alors “donner la vie”.
Son œuvre pleine de naturalisme, inspirée par l'impressionnisme et le pointillisme, annonce le fauvisme et l'expressionnisme. Van Gogh grandit au sein d'une famille de l'ancienne bourgeoisie. Il tente d'abord de faire carrière comme marchand d'art chez Goupil & Cie .
Vincent Van Gogh est probablement l'archétype de l'artiste maudit : pauvre, asocial, dépressif, suicidaire, colérique et fou… Il naît le 30 mars 1853 dans une famille de marchands d'art et hérite du prénom de l'enfant que sa mère a perdu à la naissance un an auparavant. Lourd de symbolisme.
La Vigne rouge, seul tableau sur la vigne que Vincent Van Gogh vendit de son vivant. Les experts s'accordent à dire que la mise en vente du tableau, exposé au musée Pouchkine à Moscou, en ferait la toile la plus chère au monde.
La touche. La touche peut être apparente ou invisible, épaisse ou fine… De la touche et de son empâtement dépendent le rythme et la facture finale de l'œuvre. Dans Les roulottes, Vincent van Gogh brosse le ciel et le sol en de larges touches tantôt verticales tantôt horizontales.
Au cours de sa période dite « hollandaise », Van Gogh utilise une palette aux coloris foncés, où le gris domine, et applique la peinture à coups de brosse expressifs et puissants. Le jeune artiste a travaillé les contrastes et étudié la théorie des couleurs élaborée par Eugène Delacroix.
La Joconde (Mona Lisa) – Léonard de Vinci (1517)
La Joconde, également connue sous le nom de “Mona Lisa”, est sans aucun doute le tableau le plus connu et célèbre dans le monde entier. Léonard de Vinci, son créateur, est un personnage illustre de la Renaissance.
Estimé entre 20 et 30 millions de dollars (soit entre 17,2 millions et 25,9 millions d'euros), le tableau pourrait ainsi devenir l'œuvre la plus chère de l'artiste, devant La Moisson enProvence, vendue 14,6 millions de dollars en 1997 ainsi que l'huile Sous-bois, vendue 26 millions, deux ans plus tôt.
Très marquée par l'impressionnisme sans en respecter les codes, l'œuvre de Van Gogh est singulière. Studieux et curieux, il étudie la peinture hollandaise, s'inspire de la gravure anglaise et admire les estampes japonaises, qu'il collectionne avec son frère.
Vincent Van Gogh : jaunisse oculaire
D'aucuns mettent cette maladie, appelée xanthopsie (de xanthós, jaune ; ópsis, la vue, en grec ancien) sur le compte de sa consommation abusive d'absinthe, facteur d'hallucinations et de convulsions.
Van Gogh, qui n'a vendu qu'une toile, est le seul de tous les grands peintres à n'avoir pas été reconnu de son vivant et il mérite plus qu'aucun autre le qualificatif d'« artiste maudit ».
Manière dont un tableau est exécuté, particulièrement d'un point de vue technique. La facture d'un tableau se caractérise par l'épaisseur de la pâte, la répartition des empâtements et l'orientation de la touche. Chaque peintre a sa facture, qui le distingue des autres artistes.
En peinture la touche est le résultat du geste de poser une petite surface de peinture sur le support, visible sur l'œuvre terminée. La touche dépend du type de brosse utilisée et de la façon de l'appliquer sur le tableau (VTT). La touche est caractéristique d'un style, d'un artiste ou d'une de ses périodes.
Abonné à la 1ère place de ce classement depuis de nombreuses années, Pablo Picasso est toujours l'artiste le plus cher au monde en 2020. Entre 2000 et 2020, Pablo Picasso s'est même hissé 15 fois en tête de ce classement ! Depuis le début de l'année 2020, plus de 1700 œuvres de l'artiste ont été vendues dans le monde.
Célèbre peintre de la Renaissance, Léonard de Vinci (1452-1519) est aujourd'hui reconnu et admiré dans le monde entier, et particulièrement pour l'un des tableaux les plus importants de l'histoire de l'art : la Joconde.
#1 Damien Hirst
Peut être le plus riche de tous. Fortune estimée à 1 milliard de dollars…
Dans la soirée du 23 décembre 1888, Vincent Van Gogh se coupe l'oreille à l'aide d'un rasoir, dans la «maison jaune» arlésienne qu'il partage avec Paul Gauguin. Dispute, bagarre ou accès de folie ? Le mystère reste entier. Il vous reste 82% de l'article à lire.
Mais le grand sujet des artistes, ce n'est pas l'art, ce sont les artistes ratés, ceux à qui ils savent que leur existence, leur réussite, leur nonchalance même à exercer leurs dons fait un mal absolu.