Dessiner nous pousse à expérimenter des méthodes, des techniques afin de se rapprocher le plus possible de la réalité dans le but de la figer dans le temps à tout jamais, ou au contraire à s'en éloigner tout en l'exprimant à travers notre prisme émotionnel.
Pour dessiner, nous sollicitons nos capacités motrices(beaucoup plus que vous ne l'imaginez) notre mémoire (application des règles ou dessin d'un paysage de vacances) et notre imagination. Le dessin est un outil pour lutter contre la démence et les maladies d'Alzheimer car il permet de se remémorer des souvenirs.
Dessiner est une activité qui permet, à l'aide de moyens graphiques, de représenter ou de suggérer des objets, des personnages, des paysages, des idées, des sensations...
Les influences génétiques, culturelles et sociales vont évidement être prépondérantes dans nos choix et nos capacités à évoluer dans la discipline. Mais le dessin même avec des prédispositions, est une discipline qui se pratique.
Apprendre à dessiner n'est pas une question de don, mais de pédagogie et de pratique. L'objection du don est une bien belle excuse pour ne jamais commencer à apprendre le dessin.
Mais rassure-toi, c'est tout à fait normal. Comme on l'a dit, le dessin est une compétence : elle s'apprend.
Pourquoi les enfants aiment-ils tant dessiner ? Philippe Wallon : Le dessin constitue pour les enfants un langage, un mode d'expression. Grâce à lui, ils extériorisent leur monde intérieur et s'approprient le monde qui les entoure. Dessiner est, pour eux, une activité sérieuse.
Représentation d'objets sur une surface à l'aide d'outils graphiques (crayon, pinceau...). Contour, forme naturelle de quelque chose.
Les valeurs sont les différentes nuances de gris que l'on obtient en faisant varier à la fois la densité des lignes dessinées, mais aussi la pression utilisée quand vous tenez votre crayon. Les valeurs peuvent transformer un dessin plat en un dessin d'objet en trois dimensions, en accentuant les reliefs et les formes.
Alors pourquoi prendre l'habitude de dessiner chaque jour ? C'est assez simple : plus vous pratiquez, plus votre progression sera rapide en dessin. L'idée derrière tout ça, ça serait de créer un automatisme.
Le dessin, comme une méditation pour s'ancrer dans le présent. Comme toute pratique artistique, le dessin permet de se concentrer sur le moment présent. En dessinant, vous portez votre attention sur votre dessin et donc, sur le présent. Exit les pensées envahissantes sur votre passé ou votre futur !
Le dessin est un art spontané : quelques lignes tracées sur une feuille de papier blanc suffisent parfois à rendre une forme, à exprimer un état d'âme, à capter une idée en vol. Le noir et le blanc sont suffisants pour créer une oeuvre d'art.
Un tout-petit commence à dessiner vers 12 mois en faisant des gribouillis. Au début, l'enfant ne cherche pas à dessiner quelque chose en particulier, mais il aime voir les traits et les couleurs apparaître sur sa feuille.
Peindre, c'est d'abord sortir de soi, exprimer ce qui couve à l'intérieur. Je peins avec mes sentiments, ma colère, ma passion, ma tristesse, mon allégresse. Alors ces toiles ce sont un peu de moi. Et paradoxalement, c'est un moment très intime durant lequel on se retrouve face à soi.
La peinture et le dessin contribuent aussi à la maturité de l'esprit. En effet, en exprimant nos émotions à travers ces activités, nous arrivons à mieux appréhender et à mieux maîtriser ce que l'on ressent. L'art permet aussi de renouer avec soi. Par exemple, la pratique du nu modifie notre perception de l'esthétique.
Le dessin est l'une des principales formes d'expression dans les arts visuels. Il s'agit généralement du marquage des lignes et des zones de ton sur papier / autre matériau, où la représentation précise du monde visuel est exprimée sur une surface plane.
Le croquis peut se faire au crayon, mais aussi avec toutes les techniques rapides : fusain, pierre noire, encre (plume ou pinceau), aquarelle, gouache, etc.
QU'EST-CE QU'UN STYLE DE DESSIN ? Le style ou la patte graphique d'un dessinateur ou d'un projet, c'est l'ensemble des caractéristiques graphiques qui vont le rendre unique et reconnaissable parmi les autres. Par exemple, le style Disney, Pokémon ou des Simpsons.
Interpréter un dessin d'enfant selon ses couleurs
Le rouge : c'est une couleur tonique et dynamique qui évoque l'action, la puissance. Le jaune : c'est la lumière, la joie, l'optimisme. Le bleu : représente la sensibilité, la réceptivité. Le vert : marque un désir de communication et d'échange.
À partir de 2 ou 3 ans, il ne dépasse plus des bords de la page et on peut distinguer des formes circulaires. Il continue à s'exercer avec les formes rondes et, un beau jour, sa motricité est développée au point qu'il est capable de dessiner un cercle d'une main ferme.
QUE VEUT DIRE ETRE DOUÉ POUR LE DESSIN
Etre doué(e), c'est faire tout ce que le dessinateur fait et qui ne se voit pas quand il dessine. C'est tout ce qu'il fait au niveau du regard, juste avant, et pendant que sa main trace sur le papier.
Ne pas réussir à progresser en dessin, c'est surtout une affaire de blocages. Chaque artiste a expérimenté cette frustration, tout simplement parce que stagner fait partie du chemin. Ce qui est plus embêtant, c'est de ne pas savoir pourquoi on stagne.