Hamlet est en fait une tragédie de vengeance, tout comme La Tragédie espagnole ou La Tragédie du vengeur, comme d'autres l'ont dit ici. C'est une forme de divertissement très populaire sur la scène anglaise vers 1600-1605.
Hamlet est une tragédie de vengeance. Elle présente les éléments tragiques courants à son époque, tels qu'un meurtre, des fantômes et un personnage en quête de vengeance, mais aussi des éléments propres à la tragédie, comme le défaut fatal du protagoniste.
Shakespeare a aussi écrit des comédies : la Mégère apprivoisée, Peines d'amour perdues, le Songe d'une nuit d'été, le Marchand de Venise, la Nuit des Rois, Beaucoup de bruit pour rien...
De manière générale, Hamlet est une tragédie de vengeance . Ce genre était extrêmement populaire aux époques élisabéthaine et jacobéenne. Sa structure de base exige un meurtre commis avant le début de la pièce, que le protagoniste – le père, le fils ou l'amant de la victime – est contraint de venger.
En effet, la tragédie doit susciter de la terreur et de la pitié. Son but est de provoquer la catharsis, c'est-à-dire la purgation des passions : assister aux malheurs des personnages tragiques doit nous libérer de nos propres passions et nous permettre d'être plus mesuré(e).
Les tragédies sont des histoires qui racontent la chute des personnages . Cela signifie que ces personnages commencent la pièce dans des situations heureuses et finissent dans des situations terribles (comme Roméo et Juliette eux-mêmes).
2 Les règles de la tragédie classique
Résumé d'Hamlet. Le fantôme du roi du Danemark ordonne à son fils Hamlet de venger son meurtre en tuant le nouveau roi, l'oncle d'Hamlet . Hamlet simule la folie, médite sur la vie et la mort et se lance dans une quête de vengeance. Son oncle, craignant pour sa vie, ourdit lui aussi des complots pour assassiner Hamlet.
Hamlet doit venger son père. Pour mener son projet à bien, il simule la folie. En effet, il semble incapable d'agir, et, devant l'étrangeté de son comportement, l'on en vient à se demander dans quelle mesure il a conservé la raison.
Quatre composantes uniques de la tragédie
Ce sont l'anagnorisis, l'hamartia, la péripétie et la catharsis . Le mot grec anagnorisis signifie « reconnaissance ».
William Shakespeare : Quatre tragédies : Hamlet, Othello, Le Roi Lear et Macbeth (Penguin Classics)
Certains érudits ont avancé qu'il était bisexuel , sur la base d'une analyse des sonnets ; nombre d'entre eux, dont le Sonnet 18, sont des poèmes d'amour adressés à un homme (le « Beau Jeune Homme ») et contiennent des jeux de mots liés à l'homosexualité.
La tragédie met en scène un personnage hors du commun en proie à un destin exceptionnel, mais malheureux. Les personnages d'une tragédie ne peuvent pas se sortir du pétrin : ils sont condamnés par le destin à vivre une fin tragique (mort ou suicide d'un ou de plusieurs personnages.)
Le choix qu'il fait et qui entraîne nombre des conséquences tragiques de la pièce — comme la mort d'Ophélie — est celui de s'isoler de tous, d'adopter un comportement erratique et de feindre la folie . Une autre ambiguïté quant au statut de héros tragique de la pièce réside dans son défaut tragique.
La pièce est une tragédie, où le personnage principal, tragiquement imparfait, meurt, et aborde les thèmes de la misogynie, de l'inceste et de la folie avant le dénouement désastreux. Le comportement d'Hamlet envers sa mère et sa fiancée, Ophélie, révèle la misogynie, ou le mépris des femmes, qui caractérise son caractère.
Contrairement à l'idée reçue selon laquelle Hamlet serait fou, il pourrait en réalité souffrir de trouble bipolaire . Le terme « bipolaire » désigne deux états ou manières de ressentir des émotions abstraites diamétralement opposées.
Apprenant du fantôme de son père que Claudius a assassiné le roi Hamlet, ce dernier se trouve confronté à un dilemme moral : doit-il céder à son désir de vengeance ou préserver son intégrité morale ? Ce dilemme est au cœur de l'intrigue, tandis qu'Hamlet évolue dans un climat de trahison, de tromperie et de perfidie à la cour danoise.
Eliot commence son essai en affirmant que le problème principal d'Hamlet réside en réalité dans la pièce elle-même , le personnage principal n'étant qu'un aspect secondaire. Il souligne ensuite que le succès critique de la pièce s'explique par le fait que le personnage d'Hamlet séduit un certain type de critique à l'esprit créatif.
L'expression "choix cornélien" tire son nom du dramaturge Corneille connu pour placer ses personnages face à des dilemmes complexes. Par analogie, un choix cornélien est un choix difficile à faire, opposant généralement la raison aux sentiments ou dont chacune des options comporte des devoirs.
Et, puisque la mort est à la fois la cause et la conséquence de la vengeance, elle est intimement liée au thème de la vengeance et de la justice : le meurtre du roi Hamlet par Claudius initie la quête de vengeance d'Hamlet, et la mort de Claudius marque la fin de cette quête.
Le sujet d'une tragédie est "sérieux", il montre des personnages historiques ou légendaires. Le but d'une tragédie est de provoquer chez le spectateur la peur ou la pitié envers les héros.
À la fin de la pièce, dans l'acte V, scène 2, Hamlet meurt poignardé par une épée empoisonnée . Si Laërte a porté le coup fatal, c'est Claudius qui a empoisonné l'épée.
Comment écrire une structure en 5 actes ?
Il définit la tragédie comme une « imitation d'une action grave, complète et d'une certaine ampleur » qui suscite la pitié et la crainte et accomplit une catharsis de ces émotions. Aristote analyse les éléments constitutifs de la tragédie, notamment l'intrigue, les personnages, la pensée, le langage, la mélodie et le spectacle.
Le genre tragique a été défini pour la 1ère fois par le philosophe grec ARISTOTE (384-322 av J-C) dans sa Poétique.