Une belle transformation de votre vie vous attend, faites le premier pas ! Et si ce matériau n'a pas encore acquis ses lettres de noblesse auprès de la majorité des sculpteurs, il n'en reste pas moins qu'un artiste véritable est celui qui crée avec ses mains, son esprit et son cœur, et qu'importe la matière travaillée.
La sculpture favorise une certaine ouverture d'esprit sur ce qui nous entoure. C'est aussi une source de curiosité et d'admiration pour l'épanouissement du spectateur. Il s'agit d'un moyen de divertissement thérapeutique qui permet de se déconnecter du stress quotidien.
La sculpture est une activité artistique qui consiste à concevoir et réaliser des formes en volume, en relief, soit en ronde-bosse (statuaire), en haut-relief, en bas-relief, par modelage, par taille directe, par soudure ou assemblage. Le terme de sculpture désigne également l'objet résultant de cette activité.
L'argile sans cuisson peut elle aussi être utilisée pour la sculpture. L'avantage est qu'elle ne nécessite pas de cuisson dans un four de potier, elle est donc accessible à toute personne qui veut se lancer dans la sculpture.
L'Histoire de la sculpture a pour commencement, la fin du paléolithique supérieur, c'est-à-dire entre -30 000 et -10 000 ans av. J. -C., coïncident avec l'Âge du renne (Magdalénien). On ne connaît pas de sculptures antérieures à cette époque.
sculpteur
Artiste ou artisan qui fait profession de sculpter. (On dit aussi au féminin sculptrice.)
Les trois grandes techniques de sculpture : le modelage, la taille et l'assemblage.
Créez une base.
Si votre sculpture doit avoir une base, il vous faut commencer par fabriquer la base avant de construire la sculpture sur cette base. La base sera moins solide si vous l'ajoutez plus tard. Vous pouvez construire une base en bois, en métal, en argile, en pierre ou en toute autre matière qui vous plaira.
La terre chamottée est appréciée des sculpteurs car elle a un meilleur maintien pendant le façonnage et un retrait à la cuisson et au séchage réduit. Elle est très prisée pour le façonnage de grandes pièces de part ces qualités.
SPECTATEUR, -TRICE, subst.
Le rapport avec la vie et les idées de l'artiste : - Quelles sont ses idées politiques ou esthétiques ? - Fait-il parti d'un courant artistique connu ? - Y a-t-il d'autres œuvres semblables ? Pourquoi ? - Que dire du lien entre le sculpteur et le mécène (personne qui a commandé l'œuvre).
Mais l'art provoque des émotions, même si c'est du dégoût, du rejet ou du malaise, ou provoque tout court. Mais, ce qui est intéressant dans l'art, c'est son artialisation. L'artialisation, c'est le fait de percevoir autrement, de percevoir le monde tel que l'artiste nous le donne à voir via son œuvre.
L'art peut analyser le fonctionnement de la société, en montrant ce qu'elle a de meilleur comme ce qu'elle a de pire. L'art est également utilisé pour dévoiler les émotions et les sentiments profonds (l'amour, l'ennui…), et montrer ainsi la capacité de créativité qui nous est donnée à tous.
Il permet le développement de l'imagination, de la créativité. L'art est subversif. Il permet d'interroger les gens sur leurs valeurs, leurs croyances.
Au fur et à mesure du processus d'évaporation, l'argile sèche et se rétracte. Ce retrait crée des tensions dans la terre, qui à terme peut créer des fissures plus ou moins profondes. Il est donc essentiel que le processus de séchage soit réalisé dans une atmosphère homogène et légèrement humide.
Pour débuter avec la sculpture sur bois, il est préférable d'utiliser des bois tendres tels que le bouleau, le tilleul, le pin, le saule ou le marronnier. Ces bois sont faciles à sculpter.
Le bois de sculpture le plus tendre est le tilleul.
C'est un bois à grain très fin qui tient bien même les formes les plus petites. Il est très homogène et permet donc des collages pour réaliser différentes formes sans que cela soit visible.
Définition de sculpture
Une sculpture, une œuvre sculptée (➙ statue).
L'Académie répond :
Le p de sculpter ne se fait pas entendre. On lisait déjà, dans la 5e édition de notre Dictionnaire, en 1798 : « on prononce sculter ». Dans son Dictionnaire, Littré donne la même prononciation, mais indique qu'au xviie siècle, on prononçait sculper.
Il dessine sur divers matériaux comme les toiles en lin ou en coton, les murs, le papier ou parfois le sol. Le sculpteur taille la pierre et le bois, travaille le bronze et la résine, modèle l'argile et le plâtre. Ses outils ? Les burins, les gouges, les biseaux et...
Les salaires sont très variables en fonction de son activité. Un sculpteur salarié dans un atelier peut gagner entre 1 700 € et 2 200 € brut. Un artiste à son compte et exposé dans une galerie partagera le prix de l'œuvre avec la galerie qui prend généralement une commission de 40 à 50%.
On trouve aussi une femme sculpteur ; mais la forme fém. sculptrice [skyltʀis], attestée dans Giraudoux, est de plus en plus employée et tend à devenir la forme normale. Le Guide d'aide à la féminisation des noms de métiers… etc. (1999, qui a fait l'objet d'une publication officielle, recommande d'employer sculpteuse.