La vraie tête d'affiche, c'est le réalisateur. Son rôle à lui : s'occuper de décider de ce à quoi va ressembler le film. Selon sa vision de l'esthétisme, il va définir comment se découpera le film par plan, par quel angle telle ou telle scène sera tournée, avec quel éclairage.
Le réalisateur donne les consignes à toute l'équipe technique. Il fait en sorte que le scénario prenne vie en vidéo. Il supervise le tournage et la post production. Le réalisateur est un chef d'équipe avec un sens artistique accru.
Le cadreur travaille avec le réalisateur et le chef opérateur. Sa fonction est de s'occuper de cadrer, avec la caméra, les plans du tournage.
Bruiteur, dialoguiste, scripte, régisseur, perchman, maquilleur, musicien de film, cameraman… Dans les coulisses, les autres professions du monde cinématographique sont des plus nombreuses, sans compter toutes celles qui ne font que graviter autour de la thématique (journaliste cinéma, attaché de presse, etc.).
Un scénariste est la personne qui écrit un scénario, cadre détaillé présidant à l'élaboration d'une œuvre graphique : cinéma, télévision, bande dessinée, jeu vidéo, etc. Souvent, le scénario est plus qu'un plan, il est aussi un récit. Au cinéma, le réalisateur peut être son propre scénariste.
Le réalisateur est responsable de la réalisation d'un film ou d'une émission de télévision. Il a un rôle de créateur, d'encadrement et de management d'équipe sur les plans technique et artistique.
Réalisateur : C'est la personne qui fait le lien entre le scénario et la manière dont le film est tourné. Il choisit les plans, leur réalisation.
Lors du tournage d'un film, le régisseur général assure la logistique. Il accueille les comédiens, trouve des places de parking, achemine le matériel technique... À lui de gérer le quotidien des plateaux pour que tout se passe au mieux.
La principale différence est que le producteur travaille majoritairement sur la partie commerciale de la réalisation du film, même s'il intervient sur certains points créatifs. De son côté, le réalisateur va principalement gérer justement cette partie créative de la production.
Le producteur est celui qui assume la fabrication d'un film de sa conception à sa diffusion. Deux aspects à sa fonction: financier et de contenu. Un producteur peut être employé par une société de production ou une chaîne de télévision. Il peut aussi être chef d'entreprise.
Avant cela, un scénariste va écrire l'intégralité du scénario du film. Le réalisateur a pour objectif de faire vivre le cahier de charge rédigé par le producteur avec le scénariste.
Fiche métier : Scénariste
Loin des caméras et des plateaux de tournage, le scénariste invente des histoires pour le cinéma et la télévision. À la demande d'un réalisateur ou d'un producteur, il tisse la trame du futur film. Il y a autant de manières de concevoir un scénario qu'il existe de scénaristes.
Le producteur de cinéma est la personne qui est responsable de l'ensemble du processus de fabrication du film au sein de l'entreprise de production. C'est par contre cette dernière qui possède, fabrique, et exploite l'œuvre cinématographique ainsi produite.
Le chef-monteur, monteur film ou simplement monteur, assure l'assemblage des plans et séquences d'un film, c'est-à-dire le montage, pour en délivrer toute l'« essence » décrite par le scénario et voulue lors du tournage par le réalisateur.
Combien un Acteur gagne-t-il en France ? Le salaire médian pour les emplois acteur en France est € 40 000 par an ou € 21.98 par heure. Les postes de niveau débutant commencent avec un salaire environnant € 28 250 par an, tandis que les travailleurs les plus expérimentés gagnent jusqu'à € 65 000 par an.
Environ 3 000 € brut par mois pour un producer débutant, selon l'importance et la notoriété de l'agence. Jusqu'à 7 000 € brut par mois pour un producer très expérimenté.
Le scénariste est l'auteur du scénario. C'est lui qui écrit l'histoire du film, les dialogues et la trame. Parfois il va adapter une œuvre et va devoir faire des choix dans ce qu'il garde et ne garde pas, ce qu'il va transformer ou laisser tel quel. Un bon travail d'adaptation peut s'avérer compliqué.
Les formations et les diplômes
Quelques écoles audiovisuelles proposent des formations spécifiques de scripte : en 3 ans au CLCF (Conservatoire libre du cinéma français) ou à 3IS (Institut international de l'image et du son), en 4 ans à la Fémis (accès sur concours post-bac + 2).