Le pouvoir réel de l'art est de transformer la réalité existante par le surgissement d'un signifiant nouveau. Sans doute peut-on penser que l'art est avant toute chose une potentialité signifiante, une potentialité qui, lorsqu'elle se concrétise, se constitue en œuvre pour un autre qui l'interprète.
L'art peut analyser le fonctionnement de la société, en montrant ce qu'elle a de meilleur comme ce qu'elle a de pire. L'art est également utilisé pour dévoiler les émotions et les sentiments profonds (l'amour, l'ennui…), et montrer ainsi la capacité de créativité qui nous est donnée à tous.
L'art est une expression culturelle, sociale et politique et il peut donc rapidement devenir un outil qui a un impact puissant sur le public. L'art donne ainsi un certain pouvoir aux artistes, qu'il s'agisse d'un appui ou également d'un pouvoir de contestation ou de lutte.
L'artiste est directement influencé par son environnement social | HEART - Au coeur de l'Art.
Un outil d'expression individuelle
A travers l'art, les Hommes expriment leurs émotions, leurs idées et leur vision du monde. Pour beaucoup d'artistes, la création est un moyen d'explorer leur propre identité et de se connecter avec leur moi intérieur. Mais l'art peut également être thérapeutique.
En général, l'art de propagande est un outil à l'exercice du pouvoir politique pour influencer sa population dans l'exercice de sa gouvernance. Envisagé sous cet aspect-là, l'art perd de son caractère contestataire. Cependant, on voit là toute la force de l'art, puissant moyen de séduction.
L'artiste nous propose sa propre perception du monde, en fonction de son histoire personnelle, ses expériences, sa culture, son époque et son état d'esprit. Il ne nous l'impose pas, mais nous invite à observer la réalité autrement. En modifiant notre rapport au réel, une création artistique modifie notre regard.
L'art agit sur les deux : il sert à élargir notre état d'esprit, à nous apprendre de nouvelles choses, il agit sur la plasticité cérébrale et donc sculpte notre cerveau, mais aussi agit sur nos émotions, il caresse notre cerveau et stimule les hormones responsables du plaisir et de l'attachement : la dopamine, la ...
Le pouvoir, par définition, cherche à être suivi, obéi, soutenu : artistes et œuvres d'art peuvent être des auxiliaires précieux de cet objectif, ce qui n'implique pas que le pouvoir ne puisse soutenir l'art et les artistes pour d'autres raisons, ne serait- ce que simplement esthétiques...
L'art est un champ de recherche et de création à part entière, capable de promouvoir une vision du monde neuve et d'avoir un impact sur le fonctionnement et les valeurs de la société. La preuve, c'est que de nombreuses théories scientifiques sont élaborées en continuité avec les spéculations artistiques.
Si l'art contribue au pouvoir, c'est sans doute parce qu'il détient lui-même un pouvoir, voire plusieurs. L'art a le pouvoir de représenter, et glorifier... c'est-à-dire de témoigner, de commémorer, ou tout simplement de diffuser.
L'art exprime non seulement des expériences individuelles, qui sont des propositions de perceptions du monde, proche ou lointain, visible ou invisible, et il doit aussi avoir pour fonction d'élever la conscience des hommes. Personne ne peut nier que l'art, au cours des siècles, a transformé l'homme.
De l'art politique à la politisation de l'art
«L'art est également un outil de légitimation d'aura et de soi» ajoute Grégoire Prangé. L'art peut donc devenir un instrument d'influence dans les relations entre les états. En 1990, le professeur Joseph Nye parle pour la première fois de «soft power».
Grâce à l'art, la société va comprendre et avoir un regard plus poussé sur son quotidien. Il va faire naître une certaine gêne chez les observateurs dans ses relations avec l'univers. L'art va engendrer des émotions chez ces derniers.
Autrement dit, l'art offre à la science une nouvelle paire de lunettes pour voir différemment le monde qui nous entoure. Les penseurs les plus exceptionnels dans le domaine scientifique sont aussi des personnes très créatives influencées par une connaissance, ou un intérêt pour les arts.
L'art et la culture sont des instruments au service de la liberté d'expression, de la promotion de la paix et du développement durable. A travers son action, la DDC renforce le rôle de la culture comme vecteur de changements sociaux.
L'art transforme le monde : par sa pratique, l'artiste crée des valeurs. C'est ce qu'explique Nietzsche dans le Gai Savoir. L'artiste non seulement transforme le monde, mais en crée un nouveau, il crée le monde qui concerne l'homme, et renouvelle les valeurs.
Par les questions qu'il pose, l'art peut éveiller la conscience, mettre devant ses responsabilités le spectateur-citoyen et le faire (ré) agir. Il donne à savoir et donc à pouvoir. Il peut, même si ce n'est pas sa fonction première, contribuer au combat pour une plus grande effectivité de la dignité humaine.
1/L'art ne peut et ne doit pas changer le monde.
Par sa présence spatio-temporelle, l'œuvre d'art est incluse dans le monde sans avoir de prise directe sur lui, elle n'est au fond que le produit du monde dont elle émane. L'art semble donc être incapable de changer le monde.
Soit, au contraire, l'art se fait le porte-voix d'un contre-pouvoir face aux politiques en place. Il sert alors de caisse de résonance à des causes et à des minorités laissées en deçà de l'histoire, des discours et des représentations officielles.
L'art, sous toutes ses formes, peut donc être le support d'une dénonciation de la guerre et de ses atrocités. Il permet de dire l'indicible et de participer au devoir de mémoire. L'artiste tient alors le rôle de guide et aide le spectateur ou le lecteur à éprouver les émotions qu'il doit ressentir face à ces horreurs.
L'art, facteur essentiel d'éducation
L'art est essentiel au développement personnel et social. En effet, l'apprentissage des techniques, mouvements et œuvres artistiques ainsi que sa pratique permettent de développer considérablement l'écoute, la concentration mais aussi la prise en compte des autres.